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浪花有意千重雪,桃李无言一队春。
[译文] 浪花仿佛是有意地欢迎我,卷起了千万重的飞雪。桃花李花默默地站成了一队,让我感受到了春天。
[出典] 五代 李煜 《渔父》
注:
1、《渔父》 李煜
浪花有意千重雪,桃李无言一队春。
2、注释:
①此词调名亦作《渔父》,《历代诗余》中作《渔歌子》。据宋阮阅《诗话总龟》载:“予尝于富商高氏家,观贤画《盘车水磨图》,及故大丞相文懿张公弟,有《春江钓叟图》,上有南唐李煜金索书《渔父词》二首。其一曰:‘浪花有意千里雪,……’其二曰:‘一棹春风一叶舟,……’”。
②浪花:《词谱》、《花草粹编》中均作“阆(láng)苑”。阆苑,传说中神仙居住的地方。有意:有本作“有情”。千重雪:《词谱》、《花草粹编》、《历代诗余》中均作“千里雪”。千重,千层,层层叠叠。
③桃李:《历代诗余》、《全唐诗》、《诗话总龟》中均作“桃花”。一队春:指桃李盛开,由近及远,好像队列有序一样排列着,言春色正浓,春意盎然。
④身:《南唐二主词汇笺》中作“轮”;《诗话总龟》中作“鳞”。一竿身:一根钓竿。
⑤侬(nóng):指我,江南口语。快活:《诗话总龟》中作“世上”。
⑥纶:《五代名画补遗》中作“轮”。纶,钓鱼用的粗丝线。
3、译文:
浪花仿佛是有意地欢迎我,卷起了千万重的飞雪。桃花李花默默地站成了一队,让我感受到了春天。一壶美酒在手上,一根钓杆在身边,世上像我这样快活的人有几个呢!
4、李煜生平见 问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 和 别时容易见时难。流水落花春去也,天上人间!。
5、词史上最早写《渔父》词的,是唐代的张志和。李煜这首词,继承的是张志和的“渔父家风”,写渔父的快乐逍遥。开篇选取两 个场景来表现渔父的生活玩境,一是江上,千里浪花翻滚如雪,一望无际,境界阔大。浪花翻滚,本是“无意”,而词人说“有意”,就写出了渔父与大自然的亲和感。江涛有意卷起雪浪来娱乐渔父的身心,衬托出渔父心情的快乐轻松。岸上,一排排的桃花李花,竞相怒放,把春天装点得十分灿烂。江上岸中所见,尽是美景。接着写渔父的装束和生活,身上挂着一壶酒,手里撑着一根竿,想到哪就把船撑到哪里,想喝酒随时都可以喝上几口,高兴了就唱首渔父歌,多自由,多快活!这世上像我这样的自由人,能有几个。
开篇入画,将画中意境以言辞写出,以画境言心境。“浪花”成“千重雪”,“桃李”作“一队春”,写春江浪涌,春光明媚,中间嵌以“有意”和“无言”,作者以情见景,借景寓意,心态淡然而出。有酒、有竿、悠然独钓,这种情境虽静寂却清新,所以作者以问做结,“快活如侬有几人?”其叹如赞,表现出作者对隐逸生活的向往和满足。这首词语淡情疏,清丽简约,诗情与画境浑然一体,趣致盎然。
不求威仪天下,万古不朽;但求独善其身,性情而为!正如李煜所说,他崇尚的不是武力与征战,而是一种春风暖雨,落絮飞雁的诗意生活。
6、南唐后主李煜写了一首《渔父》的词,全文如下:浪花有意千重雪,桃李无言一队春。一壶酒,一竿纶,世上如侬有几人?
诗歌不长,短短27个字,勾勒出了渔父的舒适的令人羡慕的生活。不知道曾为一国之君的李煜在位时是否也曾羡慕过渔父的悠闲自得的生活!
可能,李煜在早年当王子的时候曾经过过一段悠闲自得的生活,但是,因为“鹤蚌相争,渔翁得利”的老故事,无意权利的他被推上权力的顶峰,坐上南唐国主的宝座,不过可惜的是,当时政局非常糟糕,内有臣下结党营私,外有大宋虎视眈眈,李煜的后宫也不算安定,因此,他当国主的那十几年,应该是不算太舒适的。所以,他是否将自己向往世外桃源的悠闲生活的心意,寄托在这首词里面呢?
当一个现代人生活压力很大的时候,也会喜欢读这首词。看看诗中的美景吧,看看诗中主人翁的悠闲生活吧,然后幻想是自己也能如此生活,多好啊!
不过可惜的是,这个诗歌中的渔父却是很难在现实中存在的。有钱的人,应该没有时间去享受如此写意的生活,他们想休息也是“偷得浮生半日闲”,始终摆脱不了世俗的纷争和压力;而真正的渔父,他们有着很重的苛捐杂税,打鱼是他们的劳动,他们必须辛勤劳动才能换取食物、衣服、还有娶媳妇养孩子的本钱,再说了,一个人偶尔打鱼觉得很悠闲,但是如果当成是一项一辈子的工作,还能觉得这工作愉快吗?就算是当地风景如画,天天看也会审美疲劳没有感觉的。
因此,这篇《渔父》中的写意生活只能是作为上层阶级的人们隐居的好方式,而并非真正的渔父都有如此悠闲生活,可以算是人们的“画饼充饥”吧,描绘一个脱离现实的美好生活境地来抚慰自己辛劳的心。
7、李煜两首渔父词,是李煜题在别人所画的一副《春江钓叟图》上的。
此词的背景:南唐太子李弘冀——李煜的兄长,对李煜“一目二瞳”的“帝王相”一直心怀猜忌,为了躲避打击,李煜一头扎进故纸堆,身在宫廷却浸在文艺世界里,一心向往隐士生活。
从嘉,就是李煜,登基以前叫李从嘉。
这种皇宫隐士的生活,对李煜是非常合适的。文学世界,艺术世界,对于他来讲不仅是个避难所,更是一个广阔的精神家园。他在中间不仅找到了安全感,还真的获到了感觉到了一种前所未有的自由和快乐。李煜给自己取了一大堆外号,什么钟隐,钟山隐士,莲峰居士,钟峰隐者,钟山白莲居士等等,他就是要向世人宣告,他要当隐士的决心,在这个时期内,他纵情地歌唱隐士的生活。这两首词就是这个时候的作品。
这里渔父的生活,实际上是隐士的生活,因为古代的渔翁长年生活在青山绿水之间,看起来自由自在,所以在古人的眼中,是潇洒、浪漫的行为艺术家,是隐士的标准像。
李煜这两首词本来是给别人题的,是给别人说话,可是在词中,他自己跳了进去,把自己变成了那个渔翁,正在那里拍着船舷,纵情地唱“世上如侬有几人,万顷波中得自由!”痛快淋漓地表达着自己的惬意和快活。
李煜的这两首词,曾经有人嫌它太浅,认为是不够委婉含蓄。其实这个“浅”正是李煜词最大的特点,最大的好处,他往往采用直写心臆的那种抒情手段,把自己的整个心灵一下子捧到你的面前,让你一览无余,那你就不得不被他那种毫无保留的真诚所感动,就在心灵上产生了强烈的感动和共鸣。
8、 五代之际,天下纷纷攘攘,闲人高士避处深山,寄身渔樵的的确也不少。李煜本是文人性情,疏懒于皇权政事,隐居大泽的理想却也并非做伪。海阔天空凭鱼跃,万类霜天竞自由,有什么比烟波江上钓鱼人的逍遥形象更让困于笼中的金丝雀更羡慕的呢。若真能学那潇洒渔父,扁舟垂纶,祭三江,泛五湖,一壶酒,一竿纶,万里江天任逍遥,又何须羡他一个末世坐立不安的君王。
9、有这样一个故事,说一个富翁到海边去旅游,看到一个渔夫躺在沙滩上,就问他:你怎么不打鱼了,渔夫说,我已经把今天的鱼打够了,富翁说,你怎么不多打一些呢,可以多卖钱啊,这样每天多付出辛苦多打一些,你日积月累就会成为富翁了,渔夫说,那我成了富翁在做什么呢,你就可以不打鱼了,可以躺在沙滩上晒太阳,渔夫说,那你说我现在在做什么呢?富翁说不出话来。其实这个道理李煜在1000多年前就知道了,所以他没有劝渔父去学习考取功名,然后为国效力之类的,而是从根本上就理解了一个渔父生活的简单和自由,因为那种自由是李煜所奢求不到的,他不能回避自己的家庭,不能躲开继承王位的天命,他不能忘记红尘中自己的红颜佳偶,他抛不掉荣华奢侈的生活,渔父除了自由,几乎什么都没有,而他除了自由,什么都有,所以,他对渔父的羡慕流于笔墨,他对自由的渴望止于心灵。在“落花狼藉酒阑珊,笙歌醉梦间。”中,“流连光景惜朱颜”。
因此,《渔父》词,是李煜心灵中的一丝自由之光,是放弃红尘的洒脱梦想,也许我们会说,放弃红尘也可以去种田啊,他为什么不去羡慕农夫呢,我想一个“锄禾日当午,汗滴禾下土”都已经吓坏了多少文人墨客了,更何况帝王呢?再说看不出农夫有清闲的自由啊,所以,无论渔父多么苦,在帝王的眼中,只看到了他“出没风波里”的潇洒,只看到了一幅自由自在无忧无虑的画面,这一切怎不令李煜羡慕呢。李煜儿女情长,兄弟情深,英雄豪气甚少,“触目柔肠断”,满腹“柔肠”,不幸生在帝王家。幸好李煜的“柔肠”,不是“忧肠”,他的“柔肠”是“情长(肠)”,所以,真情似李煜,徜徉于如画美景,不辜负似水流年,也是人生一大快事,不过又有几人能做到呢? 文 / susan_123
10、心灵永远是游离于物外的,这是李煜作为一个国君,对普通百姓的羡慕,国君有无尚的荣华富贵,李煜也享受到了人间的极乐(情爱的和谐、奢华的生活),但是他为什么去羡慕一个渔父呢?因为他从心灵上感受到了渔父的自由,虽然没有豪华的生活,而且还在为生活奔波劳碌,但是心灵和行动的自由这是李煜永远都难以达到的啊,他享尽富贵荣华,陶醉于琴棋书画诗酒花,在温柔乡、绮罗丛中穿梭自如,但是,他总是不能得到心灵的绝对自由,他在为他偏安的生活忧心,他能得片刻享受就不会放过,因为这是很短暂的,不知什么时候就不属于自己,他用自己的真诚享受生活中的一切,尤其是他的爱情,帝王之中,他对自己的发妻可谓情真意切,娥皇与他可以说是一见钟情,一往情深,即使不要地位,娥皇也会要自己的爱情的,当娥皇病入膏肓,她也坚守李煜对自己的唯一,当看到自己的妹妹与李煜的感情时,两个自己最亲的人对自己的背叛她的痛苦可想而知,她不能原谅李煜,看到娥皇如此,李煜也是痛不欲生,当他想自杀殉情时,他的心中只有娥皇一个人,他与娥皇生活的十年使他畅快淋漓的徜徉在爱河中,失去了娥皇,他的生活也暗淡无光,他满腔柔肠,怎堪思念悲伤,当他为国事、家事、情事烦恼时,他能不羡慕那无忧的渔父么?在他的笔下渔父的形象确实令人有乐而忘忧的感觉,“一壶酒,一竿纶”多么惬意的人生啊,不用去思考太多的东西,不用去担忧太多的事情,只要是静静的坐在岸边,或者驾一叶扁舟,行走在“花满渚”的湖上,只要“酒满瓯”,就能在“万顷波中得自由”,李煜能从富贵中领悟渔父的生活,这是多么不容易啊。
11、李煜虽是南唐后主,但他天生诗人气质,向往自然,因此他对渔翁远离尘世、“一壶酒,一竿纶”这种自由自在的生活非常羡慕。这幅画,生动传达出《渔父》词的意境。然而,正如《渔父》词所说,这世上不慕富贵、淡泊自守者又有几人?其实,幸福生活并不仅仅在于物质上的富足,身心的自由闲适也是幸福的重要内涵。
12、中国古典诗词往往以人的生命体验、或情志体验为中心,把人的生命和情志辐射到、甚至移植到宇宙万象、日月山川之间,出现了天地同歌的动人景象。诗人们对山川草木多有一份亲和感,不是简单地把它们当作衣食之源而予以索取,而别有一种诗情画意的缘分,与之相悦相得。在现代工业过度开发自然而威胁生态平衡的时候,这份诗情体验,难道不可以提醒人们如何才能“仰不愧于天,俯不怍于人”?
李白说:“且就洞庭赊月色,将船买酒白云边。”把讲究诚实信誉的赊借,用到白云明月那里了。杜甫说:“自去自来梁上燕,相亲相近水中鸥。”把自由嬉戏的飞鸟,都当成日常家居的朋友了。罗隐说:“芳草有情皆碍马,好云无处不遮楼。”在一遮一碍中,似乎责怪飞云蔓草,却把自己留连美景的欣悦的心情烘托出来了,李后主说:“浪花有意千重雪,桃李无言一队春。”把垂钓江上的恬适心情,都归功于浪花和桃李作美了。由于生命和情志的移植,使一些花木禽鸟成为特定诗人的人品志趣的象征。比如陶渊明有“采菊东篱下,悠然见南山”的名句,他与菊花结下不解之缘;林和靖有“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”的名句,导致有人为梅花抱不平,“只因误识林和靖,惹得诗人说到今”。
许多被拟为国花、省花的名花,都与诗人的吟咏分不开。旧时的年画、条屏和陶瓷彩绘中,流行一种《四爱图》即王羲之爱鹅、陶渊明爱菊、周敦颐爱莲、林和靖(或孟浩然)爱梅,可见名诗名文及其典故,已经带着诗人和他们对自然的关爱,走进民间的日用家居生活之中了。
13、重光,你一生笃信佛教,只想做个隐士,泛舟于山水中,追求心中的宁静,只是命运有时不饶人,一定要你的生命坎坷无比。在这般痛苦的纠缠中,我依稀看到,那个连呼吸都吞吐着寂寞的帝王,眉眼深处,是永远都无法抹去的忧愁。一个失败的帝王,一个成功的词人,孰轻孰重?即使把一切交给历史,也无法给出一个,完美的答案。
忽然觉得,烟花和你很像,但又不完全一样。当朵朵烟花绽放在夜空的那一刻,是多么令人眩目。散尽了,消失了,余下的只有寂寞。烟花永远不会让人懂得,它化作尘埃时是怎样的温暖与灿烂,他宁可在夜空中留下最美的微笑,也不愿一世寂寂无闻。人们会为它伤感,为它哀悼,却从未否定过它最初的选择。重光,能理解你,世上有几人?你是一朵兰花,寂寞地在风中开谢,没有几个人,能读懂你的心情。
一千多年前,重光在那个清冷的七夕夜走完了他作为词人华丽的一生,作为君主凄楚的一生,以耶稣受难般的方式。
那日定然月如弯钩,烛泪点点,潇湘影动,树影婆娑。
也曾风花雪月,鸳鸯情浓。
但这一日,金风玉露的相逢背后,天上人间的誓言背后,又有何人与他作陪?
千百年后诗词流芳后,又有何人知这牛郎织女相会的佳节里,有人含泪饮下一生的苦恨,草草别过这贪图欢爱的人间。
为词人李煜一叹。
今日一祭,总恨不能做他诗篇上的一滴眼泪,做他澄心堂外无望的艾草。
从来彼花好月圆,此残星冷月,彼缘定今生,此望断星河。
悲欢离合,本无分庶民贵胄,人生便是如此不堪。
庄灿煌的博客 2013-09-10 21:11:34
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