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　　 不懂音乐如何搞乐评
　　乐评人不懂音乐，就像汽车教练不会开车。在古典音乐时代，乐评人都是指挥家或作曲家兼任的，如德国作曲家舒曼，就是一位伟大的音乐评论家。在现代的音乐院校都设有音乐学系，就是培养音乐理论家和评论家的，可见一位好的乐评人应具有深厚的音乐理论功底和全面、高深的音乐修养的。一个优秀的乐评人，他的音乐修养及知识应该高于其他的音乐从业人员，否则他的乐评文章很难具有权威性。如果由于其水平不高而误导读者，那就更可恶了。严肃音乐如此，流行音乐也应如此。
　　现在流行音乐的乐评状况令人忧虑。流行音乐的专业人员很少有搞乐评的，而负责各媒体乐评栏目的大都是不懂音乐或没有流行音乐实践的文学青年加超级歌迷。乐评文章基本上流于讲故事或回顾歌坛历史，即使有些涉及理论方面的文章，也由于其水平不够而显得幼稚。尤其当我看到乐评人以一种很权威的面孔却错误评论某张唱片时，心中的苦涩也就可想而知了。
　　流行音乐的乐评应涉及流行音乐领域的各个方面，包括流行音乐的创作、制作、企划，流行音乐的风格、流派、音乐人及出版物的评价。小到演唱、乐句的处理、编曲的细节、乐器的使用，大到流行音乐的美学理论、审美意义、社会功能及发展趋势等。当然它也需要讲讲歌坛的故事、回顾歌坛的历史，但这只是次要的。
　　另外，乐评文章的读者除了圈内人士外，还有大批的歌迷，所以文章的可读性、文笔的生动流畅就显得格外重要了。再有就是评论人物立场务必公正、客观，褒贬分寸适度。
　　流行音乐的乐评对繁荣和发展这一事业起着巨大的作用。它可以对音乐人的艺术实践进行整理归纳，对流行音乐的发展潮流及方向作出展望，提高广大受众对流行音乐的审美水平，在纷纭复杂的乐坛各种现象中找出主要的规律和本质的线索，让人们了解到歌坛的每一个层面。它可以批评音乐界的不良现象或创作中的消极因素。
　　（作者为北京鸟人艺术公司经理、音乐制作人）
　　 懂与不懂谁来界定
　　评音乐不仅要懂音乐，而且要很懂。每个人都有权说出自己的感受，问题在于，这种感受有几分可靠？对于个人来说，一部作品最强烈地感动了他，这部作品就是最重要的。但是，这并不代表作品的价值。在论及作品价值的时候，我们实际上是把整个人类作为感动的对象，把全部音乐作为判断的对象，把历史作为我们的坐标。一个人认定的价值，势必只占极小的部份。这个时候，就要有“懂”来参与。
　　所以说，不懂音乐肯定不能评音乐。但是，这样说的时候，我们必须对什么是懂给出一个界定。通常，“不懂音乐就不能搞乐评”这个判断，对懂的界定是非常狭隘的，相对于它，我要说，不懂音乐也可以搞乐评。通常人们说懂音乐，意指懂音乐专业，比如作曲、演奏、读谱、调性、对位等。其实，一个弹了十年琴的人，未必是懂音乐的；相反，一个从没有受过任何音乐训练的人，倒可能是懂音乐的；如同读诗，文学教授未必比一个青年更懂诗。
　　一个对声音有领悟力的，我们就说他具有了懂的基础，如果还能加以积累而体验整个音乐存在，这就可以叫懂了。懂有两个条件：一、心中有一本美学；二、心中有一本音乐史。美学和音乐史不是知识，不同于专业的美学和音乐史，是用个人生命的感悟铸就的，跟专业训练可能有关，也可能无关。很明显的，懂一门音乐专业技术，对建立音乐判断善莫大焉；不懂专业的评论者，依然可以是一个音乐本位者，它同样要追求与音乐客体的合一，以心灵的方式进入对作品的理解。
　　评论就是认识，就是进行价值评估。要进行评估，就必得有世界观、有体系、有方法、有关注的问题、有自己的逻辑、术语和主义，否则表达是不可想象的。每个不关注音乐的，没有长期广泛的音乐阅历的人，以为都可以到乐评领域来“挠”一把，这是可悲的，也是不会长久的。音乐评论确实是一门专业，只不过不是被贵族垄断者所狭隘理解的专业。音乐是为了激起心灵的反应，为人而作，为敏感的人而作，音乐期望引起心灵神秘的觉醒。这就是非专业人士驰骋的领地，是听者的权利和自由。
　　 （作者为武汉乐评人）
　　 乐评人、媒体的职业道德及其他
　　关于“懂”与“不懂”的问题，我觉得其中的标准很难界定。我同意李皖的观点，即“听者的权利和自由”。乐评可以分很多层次，可以评录音、歌手演绎、评唱片企划……，可以说，唱片封面上出现多少人员，就有多少种评法。但我对乐评人有两名话：第一、应该承认音乐是多元化的。这是流行音乐的性质，新音乐发展的基础。不能搞类型沙文主义——有了新东西便唾弃其它类型，内心也应容得下各种类型音乐的存在。否则，便会影响讨论的公正性。当然，鼓吹类的和攻击性的不在此列。第二、心胸应该开阔。这是一个治学和做人的态度问题。乐评人应该按照学者的素质要求自己，首先要确定以什么为标准。不能对不同的作品采取不一样的标准，这样的人我认为并不是基于无知，而是出于私利，这样的人的心态有狭隘和阴暗的一面。我认为国内较好的一些乐评人均不在北京，其中的一个原因就是他们少与北京圈内人士打交道，因而文章中没有掺杂私利，不搞党同伐异。
　　还有一个问题，就是媒体的态度问题。每个人对音乐都有自己的感受、自己的看法，何以单单某些人成了乐评人了呢？是因为媒体不断地发表他们的文章。媒体应该有坚定的思想、信念和学术方法，有自己的学术风范和特点，并以此作为取舍标准。首先，媒体应该承认多元化，（这里是指音乐的多元化，而不是任由乐评人按不同的标准在同一栏目今天吹捧明天批判）作为媒体首先要采取客观公正的讨论态度，并以此评判什么是真正的乐评，做出取舍。这样才能有助于乐评的发展，有助于音乐的发展。
　　 （作者为北京麦田音乐制作公司音乐人）
　　
　　
　　
光明日报京⑹J6音乐、舞蹈研究周亚平/李皖/高晓松19971997最近，许多流行音乐界人士措辞强烈地指出，部分流行音乐的乐评人不懂音乐，并据此对乐评人所写的乐评提出了质疑。那么，现在流行音乐的乐评人到底懂不懂音乐呢？现在国内关于流行音乐的乐评现状又如何呢？本刊特组织部分业内人士对此问题进行讨论。作者为北京鸟人艺术公司经理、音乐制作人　　作者为武汉乐评人　　作者为北京麦田音乐制作公司音乐人 作者：光明日报京⑹J6音乐、舞蹈研究周亚平/李皖/高晓松19971997最近，许多流行音乐界人士措辞强烈地指出，部分流行音乐的乐评人不懂音乐，并据此对乐评人所写的乐评提出了质疑。那么，现在流行音乐的乐评人到底懂不懂音乐呢？现在国内关于流行音乐的乐评现状又如何呢？本刊特组织部分业内人士对此问题进行讨论。

网载 2013-09-10 21:27:31

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