车如流水马如龙，花月正春风。

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车如流水马如龙，花月正春风。

[译文] 车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是百花烂漫的春天，还吹着融融的春风。

[出典] 五代李煜《望江南》

注：

1、《望江南》李煜

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙；花月正春风！

2、注释：

①上苑：古代皇帝的花园。

②车如流水马如龙：极言车马众多。

3、译文：

昨夜的梦里存有多少恨意！梦中的景象，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，
车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是百花烂漫的春天，还吹着融融的春风。

4、李煜生平见问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。和别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！

5、这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“车如流水马如龙，花月正春风。”游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。这首小词， “深哀浅貌，短语长情”，在艺术上达到高峰。“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。

   6、昨夜之梦，引发了多少悲恨啊。梦境中呈现的依旧是昔日游上苑的情景：春光融融，和风煦煦，繁花似锦，随从前呼后拥，仪仗车水马龙，好不气派啊。可眼下……
    这首词是作者归宋后的作品，书写梦中重温旧时游娱生活后的悲恨。其内容虽无可取之处，但从艺术上看，却颇可玩味。
    作者起笔便突兀掷出一“恨”字，不知恨从何来？及读下句，方知恨起“昨夜梦魂中”。可是，梦中故国昔日的繁华，游娱活动的盛况，何以引发其所“恨”者之恨呢？联系词人由帝王变为“臣虏”，“日夕只以泪水洗面”的境况，可知其所“恨”者当然不是“昨夜梦魂中”的事情，而是昨夜这场梦本身。梦中情事固然是他时时眷恋着的生活，但梦醒后所面对的残酷现实更令他倍感悲怆，他怎能不产生无限的悲恨呢？正如王夫之所言“以乐景写哀，以哀景写乐”，可取得“一倍增其哀乐”的艺术效果。这首词可说是“正面不写写反面”的艺术手法成功运用的范例。

7、“多少恨,昨夜梦魂中”总领全词,点明主旨,句意是:一切的悲愤,都来自昨夜梦中之事。前句表示结果,后句表示原因。而昨夜梦中之事,又来自日有所思,廖廖八字将日夜思念、悲愤交加、郁愁难解的心情概括地描述出来。然而昨夜在梦中所见究竟是何事?也就是词人白日所思念的是何事?“还似旧时游上苑,车如流水马如龙,花月正春风。”在梦境中又重现了昔日南唐春季去游上苑时的欢乐情景。那种豪华景象仍是帝王家的气派,乘载国主国后、王公大臣、嫔妾宫女的华辇像流水一样,骏马连成一条龙,是何等的煊赫;当时又值春风微拂、花好月圆之时,又是何等的惬意!短短三句不仅具体而形象地将梦中之事描写出来,并抒写出留恋旧时之情。这种以乐写悲的对比手法,不仅表现了词人重温旧时帝王之梦的悲恨,同时给读者以强烈的艺术感染。这种悲愤的情感被词人概括为一个“恨”字,表现了词人抱恨终生的强烈情感。

李煜降宋以后的小词“深哀浅貌,短语长情”。在艺术技巧上达到高峰。其特点是从大处落墨,选取足以代表某种生活的典型形象,如本词中游上苑这种能代表帝王豪华的游乐活动,来表现词人国破家亡抱恨终生的艺术情感,意境大、感慨深沉,具有强大的艺术感染力。

8、多少恨，昨夜梦魂中。

开篇直抒胸臆，“多少恨！”下笔突兀，令人不觉一惊，“昨夜梦魂中”词人满腔悲恨都源自昨夜梦一场。

还似旧时游上苑，车如流水马如龙。
仿佛昨日还在上苑中游玩，游园盛景分明还历历在目：南唐上苑，繁花似锦，凤舆鸾架，车盖相连，前后连绵数里，好一派热闹繁华的景象啊。“还似”引出梦境， “车如流水马如龙” 为唐苏颐《夜宴安乐公主新宅》诗中原句，出自《后汉书·皇后记》“马后诏：车如流水，马如游龙。”后主完全袭用，一字不改，却也妥帖自然，不着痕迹。

花月正春风。
春风和煦，月明如水，如此花好月圆之夜，大家游兴甚酣，又怎忍马上散去呢？“花月”、“春风”间着一“正”字，不仅道出时值游玩的黄金季节，而且暗示此时亦是游人兴致淋漓的时刻。一句景语结词，无形中又将游乐推向高潮。全词至此嘎然而止。读者心中的期待在这个陡然收煞的结尾中突然落空。回归开篇，原来起句中作者用力道出的恨竟隐藏于这样一片繁华景色中。

9、反衬，就是利用同主要事物相反或者相异的事物作陪衬，是诗歌中经常运用的一种表现手法。大家熟悉的的是声音的反衬。如王籍的“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，以蝉噪和鸟鸣声衬托了山林的幽静。下面以李煜的《望江南》为例，谈谈情感表达上的反衬。这种反衬是利用情感落差来表现抒情主人公的某种强烈而深刻的感情。

“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。” 这首词是南唐后主李煜亡国入宋后写的。他被曹雪芹称为“古之伤心人”，由堂堂的凌驾万人之上的九五之尊沦落为任人凌辱的阶下囚，经历了千古人生的大喜大悲，这首词就表达了他对现实处境的无限凄凉之情。 “多少恨，昨夜梦魂中”。开头两句比较直白，感情强烈。作者做了一场什么样的梦呢？为何引起许多恨呢？这就吸引人读下去。

以下三句均写梦境。“还似旧时游上苑，车如流水马如龙”。上苑，是皇帝的园林。这里，作者选取了上苑之游中印象最深的热闹繁华场景：车如流水，马似游龙。形象地渲染出了上苑车马的喧阗和游人的兴会。紧接着“花月正春风”一句点明了游赏的时间和观赏的对象。春意融融，游人如织，赏花玩月，兴致勃勃。这是一年中游上苑的最好时节，也象征着李煜生活中最美好，最无忧无虑，春风得意的时刻。一个“正”字联缀起“花月”和“春风”。更突出了景之浓丽，情之强烈。这时候，全词却戛然而止，也就是意味着作者所沉醉的欢乐达到高潮之际，梦突然醒了。可以想见诗人醒来后的无限悲痛、凄凉，照应开头的“多少恨，昨夜梦魂中”，产生一种回肠荡气的效果。

梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲凉便越是沉重压抑；对旧日的欢乐眷恋越深，今日的处境就越凄凉难耐。这种“正面不写，写反面”的手法，就是反衬，它利用情感的大喜大悲的落差，有力地衬托了主人公的痛苦心情，使人不禁为之感叹“流水落花春去也，天上人间”。

10、浩瀚漫长的时光里，所有的过往如花朵般凋零。

容颜以苍白的形状覆盖起荒凉，然而你无力的叹息却无法湮没哀伤。

月光寂寞，似水柔情，在你的双眸里却只有仓皇。你孤独地徘徊在这静谧的夜里，脸上的哀愁恰如着月色，在茫茫黑暗的天际里，幽幽地散发着衰微的光，你眼角的晶莹遮不住岁月刻下的悲伤纹路，却隐喻着指尖流逝的沧桑和水样的春愁。

你总是惊醒在曾经的梦魂之中，然后就再也睡不下了。因为，你清醒在锐利的痛苦里。

每每这时，你的额头笼上了细密的汗，一次次踱步在这幽暗的阁楼里，你想起太多，故国的烟柳繁华，故国的夜夜笙箫，又怎能忘却？那些光辉熠熠的日子，那些绵长而细致的爱，那些熟悉的眼角眉梢，深深烙印在心底，每日每夜绝望地歌唱着。

回忆中，你又回到了旧时游上苑的情景，明明灭灭。

11、后主遗歌

　　帘外雨潺潺，春意阑珊。多少恨，昨夜梦魂中。

　　又是一夜春雨如丝，你想起了什么？还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风？

　　凤阁龙楼里，玉壶光转，萧歌笛飞；西楼小阁上，剪不断的细雨，裹缠着不绝的思念。遥想当年，静水楼台畔，男才女貌，情意绵绵。那时就想剥下这层龙衣，与她终老南山――到今天，是恨，是悔，是无奈，都作流水落花，随春散去。

　　泱泱南唐，转瞬间樯橹灰飞烟灭；歌台舞榭，亡国时仍奏阳关三叠。面对江山沦陷，你痛如刀割；而思念故人故地，你如何不涕下如雨！茫茫人生无限宇宙，容不下一身青帽布衣，圆不了一段情深意笃。一切为何？你仰问苍天。苍天不语，惟见西风残照。

　　你是诗人，又是唯美的诗人；你是君王，又是乱世之君王。你是一个矛盾，

　　所以你是一个悲剧。

　　那一段刀光剑影早已远去，你亡国之君的背影令人不堪回首；而作为一个人，一个文人，你可以安睡了――看你身后千年，无数士人吟着你的落花流水，面朝着江陵，饮一杯清酒，洒一把浊泪。

含着泪，走入历史的迷雾。悲情入词入赋，余音绕梁，千年不绝。

12、世上有两种人，一种生活在豢养中，一种生活在游牧中，这样就有了两种不同的人生。

南唐后主李煜，出生帝王之家，他的人生坐标无疑是定位在了封建社会的最高点，此时他拥有的是“豢养”的人生，作为一国之君，有哪一种享乐是他没有经历过的？“晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯例”。可谓“一派繁华，一番兴盛”，“车如流水马如龙，花月正春风”。于是，他真的“醉”了，他的人生就迷失在他的轻歌曼舞之中了。好景不长，宋兵的铁骑踏破了他的“家园”，踏破了支撑他的“豢养”人生的皇位，也使他的人生跌向了另一个极端----饱尝辛酸的“游牧”人生。

回首前尘，国破家亡的痛楚，深深地刺痛了他的心。也使他真正从“豢养”人中猛醒。“流水落花春去也，天上人间的！”一语道出了出境的不同。“胭脂泪，留人醉，几时重，自是人生恨水长东！”后人评说此句为后主词最凄婉者，实为不过。就这样，怀着满腔愁苦和对故国的怀念，他创作了大量广为传诵的佳作，对后世词的发展产生了极深远的影响，同时也使自己的人生以双重角色被载入了史书：一个拥有“豢养”人生的昏君，也是一个拥有“游牧”人生的大词人。是“豢养”到“游牧”的转变成就了他的千古佳作。但夺去了他的“三千里山河”。
我真的有些迷惘。君王---万人景仰，却如昙花一现；词人---忧劳愁苦，却能百世流芳。究竟哪个人生才是真正有价值的呢？

人生怎会是一成不变的？冥冥中到底是否有某种力量在主宰着人生，决定“豢养”还是“游牧”？我倒不甚清楚。但我们能做的，只有面对：面对一切的人生，面对人生的一切而已。

安逸的“豢养”抹煞人生，忧患的人生锤炼人生。“豢养”人生必将被历史遗弃，“游牧”人生才可能被历史托举。

13、从“花月正春风”一下子写到这样的境地，是李煜人生现实的大苦痛所决定的。

　　旧时，年年禁苑里的樱桃花盛开了，他与美人看花，或和弟弟、臣子欢赏作诗，到樱桃果红了，庄重而欢欣地采了奉献到宗庙里，那时春风得意，“车如流水马如龙”，多么繁盛的好日子呀。然而转眼间，“绝艳易凋，连城易脆……蝶乱落花，雨晴寒食……含桃荐实，畏日流空”。（李煜《昭惠周后诔》）他神童般的次子仲宣，受惊吓犯病夭折，年仅四岁，娥皇承受不了打击，香消玉殒，李煜哀哭骨立。“珠碎眼前珍，花凋世外春”，樱桃的联想遂成云烟，满目皆是花凋之景象：“秾丽今何在，飘零事已空。”樱桃花下送走的弟弟竟一去不返，他自己不久也城破国亡，成为宋朝囚徒，黯然神伤。太快了，繁华落尽。

　　李煜以其经历和才华，第一次深切地在落樱上注入了词人的感情，第一次建立了落樱与春去的紧密联系，第一次真挚地由落樱生发出人生恨如江水的感慨。他的身心都融入凋零的樱桃花里，合二为一了。

14、江南，不仅有故国，而且还是故乡，江南草长莺飞是李煜难以忘怀的记忆，去国怀乡，一个满腹柔情的诗人怎能无限惆怅呢？春去秋来，不能回到家乡，诗人的清泪怎能不似长江水滚滚东流呢？李煜，在汴京被软禁时已是人到中年，从一个帝王到一个普通的臣子，这本身就是天壤之别，在加上永远不能再见的故园，他心中有多少悲怆的情绪难以倾诉啊，故园就是一个遥远的梦，多少次梦醒时分，都是对故园的深深怀念。故园有他多少的足迹啊，春天“闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面绿，满城飞絮滚轻尘，忙杀看花人！”南国，有他的“琴棋书画诗酒花”，还有他永恒的美好记忆，也许李煜最大的痛苦是不能面对现实，残酷的现实告诉他：他已经不是帝王，不过是一个被软禁的臣子。在这样的境遇中，如何去度过残生呢？借酒浇愁是必不可少的，而满腹的诗情画意又使他的愁肠别具一番滋味，不能改变一切，只能改变自己的心情，从一个只知道风花雪月的帝王，蜕变成一个悲情万丈书生，似乎是归于本真，实际上是化茧成蛾，心情已经发生了质的变化，在这里爱恨情仇都不堪回首，还要回首，那是一个多么痛苦的经历啊，尤其是回忆家乡就更是愁肠百结。秋天“闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。笛在明月楼。”南国美好的记忆是悠远的，他不能融入汴京的生活，那是屈辱和毁灭的生活，这样的生活他不想有一丝的记忆，他的思想停留在江南，他不能做到“此间乐，不思蜀”他在这样的生活中，不能不抒发自己的落寞的情思，因为，他有思想，有灵魂，他不能做一个行尸走肉，所以在国家不幸的时候，造就了一代词家，“多少泪，断脸复横颐。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹；肠断更无疑！”。可以想象，他的心灵时刻受到冲击，对故国的回忆、眼下的屈辱。真正是“举杯销愁愁更愁，抽刀断水水更流”，万语千言，不能描述。 “三千里地山河”已落入他人之手，这些都成了追忆，再也不能回到故乡，只能在汴京遥望江南，心中的江南即在咫尺，梦里的江南远在天涯，咫尺天涯永无相见，这是情感世界的最大的悲哀。李煜，你为何多情呢，你要是不懂情，你要是能够忘记往事，顺应自然，你即使活的浑浑噩噩，也能够保全生命，“沉腰潘鬓消磨”又如何呢，你毕竟还有生命的存在啊。世人都笑你的痴，人间皆见你的情。名流千古何须功，转烛飘蓬万事空。你是微风中的轻烟，你是细雨中的薄雾，你是梦幻中的情种，你是画堂南畔的君王，你是独上西楼的梧桐。