夕陽西下幾時回？

>>> 小城故事吳儂軟語溫婉人心的力量 >>>

簡體傳統

夕阳西下几时回？

[译文] 傍晚的太阳从西边落下山去了，它什么时候才能再回来呢？

[出典] 晏殊《浣溪沙》

注：

1、《浣溪沙》晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

2、注释：

①选自《珠玉词》，浣溪沙，此调原为唐教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣溪纱》或《浣纱溪》。有平韵、仄韵两体，均为双调四十二字，后用为词牌名。

　　②“去年”句：语本唐人邓谷《和知已秋日伤怀》诗“流水歌声共不回，去年天气旧池台”。

　　③无可奈何：不得已，没有办法。

　　④香径：花园里的小路。

3、译文1：

听一曲以新词谱成的歌，饮一杯酒。去年这时节的天气、旧亭台依然存在。但眼前的夕阳西下了，不知何时会再回来。

　　无可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾见过的燕子，如今又飞回到旧巢来了。（自己不禁）在小花园中落花遍地的小径上惆怅地徘徊起来。

译文2：

在去年的旧亭台上写了一曲新词，倒了一杯酒，我坐在那看着夕阳西下，突然想到夕阳西下有多少时间已过去，已回不来？看着那花在风中摇摆而落在地上，感觉时间一去不复返，时间过去了永远也回不来了，让我们更加珍惜时间，因为我们知道留不住最美的时光。燕子飞回来了，可到底是不是去年的燕子呢？谁也不知道，只是觉得好像。这让我更加懂得珍惜时光。我站在花园里飘着落花香味的小路上，一个人还不时地走来走去。我知道花落还有花开的时候，可我们的生命却不会从生。

译文3：

听一曲新词，饮一杯美酒，这时的天气，与去年相同，看到的依然是往日的亭台楼阁。夕阳西下，失去的时光还能回来吗？

花儿谢了，令人无可奈何，春燕归来，却似去年的相识。我只能小园香径独自徘徊。

4、晏殊的生平见无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

5、此词叙述孤独之情但是不自苦。孤独本来是人生不可避免的常事，亦不一定是坏事。常人怕孤独是因为不能深刻领会孤独的深刻含义的缘故。

晏殊写孤独，其是深刻的知道人生之中孤独是随时相随的，应泰然处之，没有必要哀叹伤感。一切在冥冥之中早已注定，没有必要伤神悲戚。人有人性，物有物性，各归其主，两者是相通的，不相同也没有什么不可以的。相通是人赋予感情的结果，不相通才是其本质的规律。

到今天，词是新词，酒是新酒，但是“天气”“亭台”仍然还是去年的那般模样，仍然没有改变。其实，天气、亭台原不仅仅属于旧时，亦没有必要唯独属于今日。有新词新酒，那么天气、亭台当然亦有新意。对于像旧时一样的天气、亭台中饮新酒、唱新词，也不一定没有旧时的意绪，也未尝不能唤起旧日的往事。然而，新和旧毕竟是不能完全交融在一起的，两者是不能完全替代的，新就是新，旧就是旧，时间的向前流动性——一维性，使得新旧事物在永远的不断更替中，也事物是发展变化的，不会永远一层不变的，我们岂能因新旧事物的不同和变化而伤神呢？今天，有的人翻译此词的时候，说晏殊的这一首词中必定蕴含着对旧人的怀恋之情绪，有一种“人去亭空”之感慨，这样细说是没有必要的，翻译得太细的话，不但不能理解晏殊词中所要表达的东西，反而使晏殊词的意境过于狭窄和走进死胡同。

“夕阳西下几时回？”一句，有的人认为这句要表达一种对斜阳的惋惜之情，仔细的品读，此句也并不一定就是这个意思。夕阳今天已经西下了，也意味着今天即将结束，不复回来了。而“几时回”，反问之中已有答案。作者认为，既然夕阳西下已经不能返回，是挽留不住的，那么，就不必刻意的去挽留和哀挽，也没有必要非要今天的夕阳重新升起来。既然一切都是无法挽回的、也无可挽回的，就没有必要徒叹奈何，这是晏殊词中经常透露出来的一种极富人生哲理的人生态度。

在词的下阕中，“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句，可谓古今天下的绝对，杨慎在其《词品》中称之为“二语工丽，天然奇偶”。这两句是描述时光流逝的话，时光一去不复返，光阴一去不可留，故不必尽力去挽留，一切依旧自然最好，也即是顺其自然。花既然没有情感，是无情之物，看见花凋零而惋惜者是白白的叹惋。燕子固然“似曾相识”，而燕子春去秋来当然是燕子作为燕子的物性使然，与寻人恋旧是没有任何关联的。宇宙间的万物，人的人性，物的物性，各自都有自己的本性，它们之间是互不干扰的，这才是最正常的世界，因此不必因花的凋零而感伤，也不必因燕子的来去而怜惜。

由此可见，晏殊拥有一颗豁达之心。这也正是他不在小园那布满落花的小径上无奈地徘徊的原因之所在。“小园香径独徘徊”一句并不是感伤之语，而是诗人面对时光流逝、无可挽回，有所悟之后做出的一种不同于常人的超然之举。在这种独自一人徘徊的场景中，诗人对宇宙人生有了更深一层领悟，在没有喧闹的孤独中，更利于思考，对宇宙、对人生的哲思。独徘徊的过程中，他的内心并不孤独，他更喜欢这样的独徘徊，“孤独”的徘徊中，其实“独”应理解为孤单，而不是他的内心的孤独，在这样的表面孤独得情形下他才可能有对人生和宇宙更深层的思考。

在这“孤独”的沉思中妙手偶得的小词或是晏殊的其他词中，都可以领略到晏殊词多含对人生、宇宙的哲思——顺其自然。（作者:杨静）

6、宋朝尚文，对文人尤其宽容。晏殊有幸生活在那个时代，又是一个志得意满的达官贵人，诗酒构成了他生活的主题。叶梦得《避暑录话》里说他“喜宾客，未尝一日不宴饮。”由此可以确认《浣溪沙》应该是晏殊在筵罢客散之后的作品。我们可以想象一下晏殊当时的情景：酒微醒，头微熏。客人都离开了，夕阳西下，他独自一人徘徊在自家花园的小径上，亭台依旧，四时变换依然，那些似曾相识的燕子也回来了，但春尽花落，它们如期的归来带不回逝去的光阴。

《浣溪沙》描写的就是这样的事，平和自然，凄婉含情，直抵我们最柔软的部位，撩起敏感的神经，让我们怦然心动。

在苏东坡之前，诉说性情的长短句相对于励志的诗，是文人不登大雅之堂的谴兴之作。因此，我们更不应该苛求晏殊，他的词作固然是少了一份烟火气。但何尝不是抒发真性情呢？诗言志，词言情。宋初的文人大都持这种观点，这是诗的悲哀，却是词的荣幸。我们觉得宋诗面目可憎，就是因为它太讲究文以载道，流于假大空，干瘪，少了鲜活的血肉，感觉不够亲切。倒是词最初不登大雅之堂，自烟柳花巷始，继而进入文人的圈子里，到底蔚然成大，把同时代的诗给比下去了。

　　“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院”（晏殊《踏莎行》），天下没有不散的筵席，热闹过后的寂寞会更寂寞，在那个“昨夜西风凋碧树”的夜晚，寂寞得受不住，才会 “独上高楼，望尽天涯路”（晏殊《蝶恋花》）。这已经不是寂寞，这是凄凉了。它无关乎富贵，也不是无病呻吟，它是对人生的终极追问。能写出这种词的人，如果身世横遭变故，一样可以写出《红楼梦》这样的鸿篇巨着。作者：兰陵老生

7、初读这首词，还是豆蔻花开的烂漫时节，为赋新词强说愁的懵懂年纪，喜欢词中流露出的美好感受，时光冉冉，词作清丽优美如故，再次细细品读，仍是觉得美，只是悟出的深意已和早年大有不同，真的是年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
　　
　　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。晏殊在闲适自得的日子里，把酒言欢，听曲暖暖，在这样酒醺微醉的情境之下，情不自禁追忆起去年今日来，景色美丽依旧，心情却难以回归当年的愉悦。夕阳西下几时回，笔锋一转，从略带悠闲欢愉的心态，忽然变换为暮色夕阳下的伤感忧思，生命流逝的无限感叹。一切景语皆情语，夕阳西下的垂暮之景，此也是晏殊心境的敏感再现。
　　
　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。这一联是这首小令中最为人称道的一句，也最为人们熟知，花开花谢，岁月更迭交替，这一切本来就是人力所无法控制更改的自然变化，时光不留人，逝者如斯夫，虽是痛惜美景不再，留恋昔日的欢乐，也是徒然。无可奈何四个字将晏殊的惋惜心情，清晰的展现出来。再度归来的燕子，不是仍然像是去年此处的旧识吗？似曾相识与无可奈何相对应，延续了作者的落寞情思，隐隐中却增添了丝丝聊以慰籍的乐趣，那回归的燕子绝然不是去年的那只，但那似曾相识的感觉却也让我心动啊！小园香径独徘徊。在香飘满园的小路上独自徘徊，晏殊在想些什么呢，思考些什么呢，我想更多的是袅袅的惆怅了……（fx38548）