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       谁为含愁独不见，更教明月照流黄。

  [译文]  是谁让这少妇含着愁怨思念丈夫却又见不了丈夫，现在偏偏又叫那惹人相思的明月透过窗纱去照在她流黄帐幔上的呢？

  [出典]  沈佺期   《独不见》

  注：

  1、   《独不见》 沈佺期

    卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。

　　九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

　　白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。

　　谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。

  2、注释：

    独不见：乐府《杂曲歌辞》旧题。《乐府解题》：“独不见，伤思而不见也。”题一作《古意呈乔补阙知之》，疑为副题。乔补阙为乔知之，武则天万岁通年间任右补阙，诗当作于此时。

　　卢家少妇：代指长安少妇。借梁武帝《河中之水歌》诗意：“河中之水向东流，洛阳女儿名莫愁。……十五嫁为卢家妇，十六生儿字阿侯。”

    郁金堂：以郁金香和泥土壁的房子。堂：一作香。海燕：燕的一种，又名越燕，紫胸轻小，多在梁上筑巢。

    玳瑁：属海龟，这里是指以玳瑁为饰的屋梁，极言梁的名贵精美。龟甲美观可作装饰品。

　　砧（zhēn）：捣衣石，古代捣衣多在秋晚。

    催木叶：指砧声至秋而起，树叶也随秋而落。

    戍：驻守。

    辽阳：在今辽宁省境内大辽河以东之地，唐时置辽州，派重兵驻守，古时为东北边防要地。

　　 白狼河：即今辽宁境内的大凌河。

     丹凤城：指京城长安。

　　 谁为：即“为谁”，一作“谓”。

     更教：一作“使妾”。照：一作“对”。

     流黄：杂色丝绢，这里指黄紫相间的丝织品，泛指衣料。古乐府《相逢行》：“大妇织绮罗，中妇织流黄。”

    3、译文1：

     卢家少妇住在华美的郁金堂，海燕成双成对栖息在画梁上。九月里寒砧声声将树叶催落，思念戍边亲人十年远望辽阳。白狼河北征人已经杳无音信，长安城南思妇埋怨秋夜漫长。是谁使人满怀愁绪难见亲人，偏偏让那月光空照流黄帷帐。

    译文2：

    卢家的少妇住在郁金香馥郁的华堂之中，海燕双双栖在用玳瑁装饰的屋梁上。九月里寒风中的捣衣声催使秋叶凋落，十年来他戍守边塞，思绪早已飞到辽阳。白狼河北因战事音信早已中断，独居长安城南，更觉得秋夜漫长。是谁使我满怀离愁独处不能与他相见，更让那轮明月照在我室内的流黄罗帐上。

   4、沈佺期，字云卿，相州内黄人。善属文，尤长七言之作。擢进士第。长安中，累迁通事舍人，预修《三教珠英》，转考功郎给事中。坐交张易之，流驩州。稍迁台州录事参军。神龙中，召见，拜起居郎，修文馆直学士，历中书舍人，太子少詹事。开元初卒。建安后，讫江左，诗律屡变，至沈约、庾信，以音韵相婉附，属对精密，及佺期与宋之问，尤加靡丽。回忌声病，约句准篇，如锦绣成文，学者宗之，号为沈宋。语曰：苏李居前，沈宋比肩。集十卷，今编诗三卷。

    沈佺期与宋之问齐名，并称“沈宋”。他们的近体诗格律谨严精密，史论以为是律诗体制定型的代表诗人。

   5、这首七律，是借用了乐府古题“独不见”。郭茂倩《乐府诗集》解题云：“独不见，伤思而不得见也。”此诗的主人公是一位长安少妇，她所“思而不得见”的是征戍辽阳十年不归的丈夫。诗人以委婉缠绵的笔调，描述女主人公在寒砧处处、落叶萧萧的秋夜，身居华屋之中，心驰万里之外，辗转反侧，久不能寐的孤独愁苦情状。此诗对后来唐代律诗，尤其是边塞诗影响很大，历来评价甚高。姚鼐说它“高振唐音，远包古韵，此是神到之作，当取冠一朝矣。”

　　“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。”卢家少妇，名莫愁，梁武帝萧衍诗中的人物，后来用作少妇的代称。郁金是一种香料，和泥涂壁能使室内芳香；玳瑁是一种海龟，龟甲极美观，可作装饰品。开头两句以重彩浓笔夸张地描绘女主人公闺房之美：四壁以郁金香和泥涂饰，顶梁也用玳瑁壳装点起来，无比芬芳，无比华丽。连海燕也飞到梁上来安栖了。“双栖”两字，暗用比兴。看到梁上海燕那相依相偎的柔情密意，这位“莫愁”女也许有所感触吧。此时，又听到窗外西风吹落叶的声音和频频传来的捣衣的砧杵之声。秋深了，天凉了，家家户户忙着准备御冬的寒衣，有征夫游子在外的人家，就更要格外加紧了。这进一步勾起少妇心中之愁。“寒砧催木叶”，造句十分奇警。分明是萧萧落叶催人捣衣而砧声不止，诗人却故意主宾倒置，以渲染砧声所引起的心理反响。事实上，正是寒砧声落叶声汇集起来在催动着闺中少妇的相思，促使她更觉内心的空虚寂寞，更觉不见所思的愁苦。夫婿远戍辽阳，一去就是十年，她的苦苦相忆，也已整整十年了。

　　颈联出句的“白狼河北”正应上联的辽阳。主人公想：十年了，夫婿音讯断绝，他现在处境怎样？命运是吉是凶？几时才能归来？还有无归来之日？一切一切，都在茫茫未卜之中，叫人连怀念都没有一个准着落。因此，这位长安城南的思妇，在这秋夜空闺之中，心境就不单是孤独、寂寥，也不只是思念、盼望，而且在担心，在忧虑，在惴惴不安，愈思愈愁，愈想愈怕，以至于不敢想象了。上联的“忆”字，在这里有了更深一层的表现。

　　寒砧声声，秋叶萧萧，叫卢家少妇无法入眠。更有那一轮恼人的明月，竟也来凑趣，透过窗纱把流黄帏帐照得明晃晃的炫人眼目，给人愁上添愁。前六句是诗人充满同情的描述，到这结尾两句则转为女主人公愁苦已极的独白，她不胜其愁而迁怒于明月了。诗句构思新巧，比之前人写望月怀远的意境大大开拓一步，从而增强了抒情色彩。

　　这首诗，人物心情与环境气氛密切结合。“海燕双栖玳瑁梁”烘托“卢家少妇郁金堂”的孤独寂寞，寒砧木叶、城南秋夜，烘托“十年征戍忆辽阳”、“白狼河北音书断”的思念忧愁，尾联“含愁独不见”的情语借助“明月照流黄”的景物渲染，便显得余韵无穷。论手法，则有反面的映照（“海燕双栖”），有正面的衬托（“木叶”、“秋夜长”），多方面多角度地抒写了女主人公“思而不得见”的愁肠。诗虽取材于闺阁生活，语言也未脱尽齐梁以来的浮艳习气，却显得境界广远，气势飞动，读起来给人一种“顺流直下”（《诗薮·内编》卷五）之感。

   6、律诗第一之争

     从体裁来看，《古意》既是一首乐府诗，又是首七言律诗，《唐诗三百首》将它归入“七律·乐府”类，非常妥当。《古意》既是七律，后人便从七律发展史的角度对它有所评沦，并涉及所谓“唐人七律第一”的争论。

     据明人杨慎云，何景明、薛蕙认为《古意》是唐人七律之“第一”〔《升庵诗话》卷10）。早在何景明之前，南宋的严羽曾将崔颢的《黄鹤楼》誉为唐人七律第一（见《沧浪诗话·诗评》）。在何景明之后，胡应麟又将杜甫的《登高》誉为唐人七律第一（见《诗薮·内编》卷5）。清人潘德舆在上述三说中赞同胡应麟说，即认为沈、崔二诗都比不上老杜的《登高》（详见《养一斋诗话》卷8）。如果不考虑三篇作品所产生的时代，当然是胡应麟和潘德舆的观点更为公允。但是事实上沈佺期、崔颢和杜甫分别属于七言律诗发展史中的三个阶段，所以不宜进行简单的类比。

     我们知道，七言律诗这种诗体滥觞于六朝，定形于初唐。赵昌平先生曾仔细考察初唐七律的发展过程，得出了“七律成熟于中宗景龙年间”的结论（详见其《初唐七律的成熟及其风格溯源》）。“景龙”共四年（707一710），沈佺期《古意》写于垂拱二年(686），即在景龙之前二十余年。崔颢《黄鹤楼》大约作于开元十年（722)，比景龙晚十余年。而杜甫《登高》则作于大历二年（767），比景龙晚五十余年。赵昌平说七律成熟于景龙年间，其实此时成熟的仅是七律的体制，即平仄、对仗等形式。七律在艺术上的真正成熟是到杜甫手中才最后完成的。所以说，当沈佺期写《古意》的时候，七律这种诗体还远未成熟。让《古意》与《黄鹤楼》、《登高》在同样的标准下登台赛艺，显然不够公平。而且《古意》除了六七两句的第五字以外，全诗平仄合律。在对仗方面，颈联相当工整，颔联的后五字虽非工对，但也可算是宽泛意义上的成对。至于意脉，则全诗一气流转，全无七言律诗常见的板滞之病。再加上音调仰扬顿挫又流转自如，字句色泽丰润而沉着稳妥，其艺术水准在初唐的一百多首律诗中堪称鹤立鸡群。所以我完全同意友人孙琴安先生对《古意》的论断：此诗虽然说不上“唐人七律第一”，但“可谓初唐七律第一”(《唐七律诗精评》）。（莫砺锋）

   7、无论后人如何加倍努力，诗歌的意境与叙事似乎永远无法超越唐诗所创造的高峰。短短几十字，便轻轻拉开时代的卷轴，由那历史的轻纱慢慢飞扬。

第一首读过的古诗大概是“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，第一首读过的现代诗是郭沫若的《天街》。但记忆中，却总是忘不了沈佺期的《独不见》：

卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。

九月寒砧催木页，十年征戍忆辽阳。

白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。

谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。

郁金之堂，玳瑁之梁，抵不过相思千里、寸寸柔肠。征人已远去，明月独徘徊，音书难通，生死不知。今人习惯了手机电话，大概早已不能理解那片言只纸的珍贵。所谓“独不见”，大概便是永诀。秋夜流黄，远方烽风连绵，百尺高楼之上，撩乱边愁之中，便只剩大漠烟尘，无奈催人老。

第一次听这诗时是在大学的唐诗赏析课中，已经花甲的教授在浩瀚的唐诗之海中唯独选了这一首。这么多年常常想他是出于何样的考虑，选了这样一首诗。只觉得那绵绵的思念，融入到盛唐恢宏的历史画卷之中。在历史的河流中，任何一个人都是渺小无力。你可以感觉到历史之波的冲击，你也会在流淌中变得麻木。

当我置身这世界时，我闭上眼睛，让身体、让灵魂去体会轰鸣的波涛声。历史，怎可错过？

8、湖畔行人稀少，鸟们也刚醒来，白玉栏杆的小石桥上，还散落黎明的夜露。静倚桥头看着这一切，在荷的清芬里，心境本应最是闲雅的，可当这一片舒适清空的美景回我独享时，不知为何，却有一种莫名的忧愁侵袭我。

    冥然神思中，想到了，由于，这里是莫愁湖。

    莫愁，想到这个名字，淡淡的忧伤顿时涌上心头，随着荷的淡香芳踪一阵阵飘来荡往。

    于是，来到赏荷厅，又看到了荷花池里，那尊汉白玉塑像的她，来自中原牡丹之都的莫愁女，手挽桑篮、长裙曳地，如凌波仙子飘逸在水中心。

    她的身旁，有白色、粉色、黄色的荷花相陪伴，只有不染尘的荷，最能代表这位心性高洁的女子，明净的水面，倒映她清丽的容颜。谁为含愁独不见，更教明月照流黄，在水一方的佳人，千年的心事有谁明了？

9、夜色越来越浓,暗淡了周围的一切.惟有你的影子,如水般澄明.在我牵挂似丝思念如潮的心底里来回游走.摇落我一肩的相思,又添我满袖的惆怅.我蹙眉低首,慢抚琴弦:“谁为含愁独不见,更教明月照流黄? ”

10、战争虽然和闺门相距甚远，往往在千里之外，但男性在战场上作出惨烈牺牲的同时，闺中的女性也承受着战争带来的伤害。别离带来的孤单、哀愁、思念、担忧、恐惧、怨恨、盼望和失望，像重担之于纤弱的肩膀一样，如果“频年不解兵”(常年战事不断)的话，更让女性细致而丰富的内心难承其痛，不胜其苦。

　　“……可怜闺里月，长在汉家营。少妇今春意，良人昨夜情。……”(沈佺期《杂诗三首·其三》)征人和思妇共对一轮明月，年复一年的春天，一个又一个良宵，只是带来无限的伤怀，相思无尽却相聚无期。沈佺期还有一首相同主题的《独不见》，里面的少妇因为丈夫出征十年不归，对月亮发出了“谁为含愁独不见，更教明月照流黄”的怨叹。

     这样的分离和相思有两种结果。一种是“金章紫绶千余骑，夫婿朝回初拜侯”(王昌龄《青楼曲》)，凯旋之后，受到封赏，夫妻团聚。另一种是“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”一霎相聚除非在梦里，现实中已经是阴阳永隔。哪一种可能性大呢？“一将功成万骨枯”，结论是不言而喻的。

　　仅仅是在纸上，战争都是那么残酷。（新民晚报）

    11、意大利的薄伽丘说过，友谊是一种最神圣的东西。其实人世间最无私、最珍贵的莫过于亲情。亲情是石，能碰撞出爱的火花；亲情是花，能散发出爱的芬芳；亲情是水，能激溅出爱的浪花；亲情是火，能燃烧出爱的火焰。

     亲情是激动，让人热泪盈眶；亲情是阳光，让人感到温暖。亲情最美丽，让我们看到爱的闪光；亲情最宁静，让人间充满爱的温馨。

    亲情，就像迷茫中的一块指路牌，为你指引前方的道路；亲情，就像黑暗中的一盏航标灯，照亮你应走的人生。亲情是王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”；亲情是沈佺期的“谁谓含愁独不见，更教明月照流黄”；亲情是苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”。

    亲情最简单、最直接、最真挚；亲情也最平常、最朴素、最动人。亲情无价，亲情也无形，它流淌、弥漫在心灵深处，渗入骨血，是我们心灵温暖的港湾，疲乏孤独的时候可以停泊取暖，遍体鳞伤的时候可以倚靠舔伤。

    12、人只有跨越了对死亡理解的洪流，才能体味你人生大起大落的浪涛。没有什么会比生命更具有潜力，它会创造，会毁灭，会极端，会给予，让我们因为大起大落而感知生命的美好。当黑黄的云压抑着令人窒息的空气时，当忧愁的风雨敲打着快要倒塌的房屋时，当苍白的脸庞靠近忧郁的双眼时，会有一种特殊的情感在滋生，我觉得应该是恨吧！

     “谁为含愁独不见，更教明月照流黄”“花非花，雾非雾，夜半来，天明去。”叹时光，人生，在无影中转而相似于我们的忧愁世界。生活被雨水冲刷，半掩着愁苦的门，打开那一扇犹如电闪雷鸣的人生，无论发生哪些，拥有何物，没有哪件事会比生命具有更重要的特殊色彩。

庄灿煌的博客 2013-09-10 21:14:42