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       玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

  [译文]  洁白如玉的美丽容颜，居然比不上浑身乌黑的寒鸦；因为寒鸦的身上还带有昭阳宫君主的深恩。

  [出典]  王昌龄  《长信秋词·奉帚平明金殿开》五首其三

  注：

  1、      《长信秋词》 王昌龄

     奉帚平明金殿开，   且将团扇暂徘徊。

　　 玉颜不及寒鸦色，   犹带昭阳日影来。

  2、注释：

    奉帚句：意为清早殿门一开，就捧着扫帚在打扫。

    团扇：相传班婕妤曾作《团扇苻》。

    日影：这里也指皇帝的恩意。

  3、译文1：

     清晨金殿初开，就拿着扫帚扫殿堂；

     姑且手执团扇徘徊度日，消磨时光。

     即使颜白如玉，还不如丑陋的寒鸦；

     它飞还昭阳殿，还带君王的日影来。

    译文2：

    熹微中宫门层层打开，手执扫帚洒扫庭院玉阶，暂且轻摇一柄团扇独自徘徊。如花似玉的美貌不如丑陋的乌鸦，那乌鸦正沐浴着昭阳宫的阳光，从殿边飞来。

    译文3：

    天刚亮官门刚刚打开，就拿着扫帚打扫，有时拿着团扇徘徊。美丽容颜反而比不上寒鸦，寒鸦身上还带着昭阳的日影。

   4、王昌龄生平见 黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。

    王昌龄为唐代着名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。

   5、《长信秋词》是拟托汉代班婕妤在长信宫中某一个秋天的事情而写作的。古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其辞是：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。王昌龄这篇诗写宫廷妇女的苦闷生活和幽怨心情，即就《怨歌行》的寓意而加以渲染，借长信故事反映唐代宫廷妇女的生活。　诗中前两句写天色方晓，金殿已开，就拿起扫帚，从事打扫，这是每天刻板的工作和生活；打扫之余，别无他事，就手执团扇，且共徘徊，这是一时的偷闲和沉思。徘徊，写心情之不定，团扇，喻失宠之可悲。说“且将”则更见出孤寂无聊，唯有袖中此扇，命运相同，可以徘徊与共而已。

　　后两句进一步用一个巧妙的比喻来发挥这位宫女的怨情，仍承用班婕妤故事。昭阳，汉殿，即赵飞燕姊妹所居。时当秋日，故鸦称寒鸦。古代以日喻帝王，故日影即指君恩。寒鸦能从昭阳殿上飞过，所以它们身上还带有昭阳日影，而自己深居长信，君王从不一顾，则虽有洁白如玉的容颜，倒反而不及浑身乌黑的老鸦了。她怨恨的是，自己不但不如同类的人，而且不如异类的物－－小小的、丑陋的乌鸦。按照一般情况，“拟人必于其伦”，也就是以美的比美的，丑的比丑的，可是玉颜之白与鸦羽之黑，极不相类；不但不类，而且相反，拿来作比，就使读者增强了感受。因为如果都是玉颜，则虽略有高下，未必相差很远，那么，她的怨苦，她的不甘心，就不会如此深刻了，而上用“不及”，下用“犹带”，以委婉含蓄的方式表达了其实是非常深沉的怨愤。凡此种种，都使得这首诗成为宫怨诗的佳作。

　　孟迟的《长信宫》和这首诗极其相似：“君恩已尽欲何归？犹有残香在舞衣。自恨身轻不如燕，春来还绕御帘飞。”首句是说由得宠而失宠。“欲何归”，点出前途茫茫之感。次句对物伤情，检点旧日舞衣，余香尚存，但已无缘再着，凭借它去取得君王的宠爱了。后两句以一个比喻说明，身在冷宫，不能再见君王之面，还不如轻盈的燕子，每到春来，总可以绕着御帘飞翔。不以得宠的宫嫔作比，而以无知的燕子对照，以显示怨情之深，构思也很巧，很切。

　　但若与王诗比较，就可以找出它们之间的异同和差距来。两诗都用深入一层的写法，不说己不如人，而叹人不如物，这是相同的。但燕了轻盈美丽，与美人相近，而寒鸦则丑陋粗俗，与玉颜相反，因而王诗的比喻，显得更为深刻和富于创造性，这是一。其次，明说自恨不如燕子之能飞绕御帘，含意一览无余；而写寒鸦犹带日影，既是实写景色，又以日影暗喻君恩，多一层曲折，含意就更为丰富。前者是比喻本身的因袭和创造的问题，后者是比喻的含意深浅或厚薄的问题。所以孟迟这篇诗，虽也不失为佳作，但与王诗一比，就不免相形见绌了。

      此诗在今人王兆鹏、邵大为、张静、唐元等的着作《唐诗排行榜》排名第14名。该排行榜以“古代选本入选次数”、“现代选本入选次数”、“历代评点次数”、“当代研究文章篇数”、“文学史录入次数”、“互联网链接次数”六个指标为统计分析，反映一千多年来的综合影响力。其中古代选本入选次数排名第4名，文学史录入次数排名第13名。

    6、班婕妤贤而有才，曾是成帝的宠妃，但是她太规整，成帝曾邀她共乘一辇，但是出于羞涩，她拒绝了。如果可以用花来代表她的话，那她便是一株百合。通体透莹，清香典雅毫不迫人。亭亭玉立，永远像个邻家女孩。简单羞涩安安静静地在她自己的小圈子里呆着。不能，也不想迈出脚下的这方小小的圈。

    我想，成帝是爱着这株百合的，拿在手中尚还是个稀罕物，带着雨露带着娇羞。但是成帝的“爱”仅限于满足占有欲而已，就象一个小孩子把到手的玩具把玩腻了就随手一丢一样，一旦热闹的颜色加了进来，便弃百合于不顾。

      赵家姐妹入宫。仅一支舞，可舞尽的岂止是妩媚？
      飞燕起舞绕御帘。比不起。
      合德入浴弄妖娆。比不起。
      雕栏玉砌在，朱颜仍未改。可哪堪招阳殿夜夜笙歌呢？我若非生在帝王之家，哪怕是那远征沙场的平民之妻，哪怕是无定河边骨，春闺梦里人，我仍旧有梦可做，有泪可洒。可是如今，只剩下深锁春光一院愁的寂寥，此恨绵绵无绝期的愤懑罢了。
      秋风乍起，却是满目苍凉。如花美眷，似水流年，似这般，都付与了断瓦残垣。
      我尚为你红豆熬成缠绵的伤口，就已经失掉了比赛资格。

     手中的团扇画着嫦娥，那美丽的月宫仙子啊，让我问问你，你是否也像我一样，用半生祭奠相思？浓妆之下，是一张苍白的面。罢了，罢了，连这妆容也于我不顾。明空依然，远岱依然，遮不住的是满院的落寞，掩不了的是玉面的惨白，展不平的是青眉的紧皱。
      相思，已成灾。
      可是，我的王，我于长信宫中日日夜夜侍奉太后，你就没有一点思念？还是飞燕的舞姿太撩人，让你忘了曾和你同枕而眠的妻？
      伤情绵绵，绵绵情伤。
      罢了，罢了。
      一片冰心在玉壶。

      王昌龄写过长信怨，就是祭奠这位半生苍白的王妃的。
    “奉帝平明金殿开，暂将团扇共徘徊。
      玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”
      有人说，寂寞，帝王心。其实，肤浅的，也是帝王心。皇权天下，也不过是嫖客相争而已。走马观花，嫔妃换了一个又一个，枉你有如花的容貌，也敌不过他的厌倦。因为寂寞，他才肤浅。 

    7、艺术是意造空中楼阁来慰情遣兴。诗人在做诗时的心理活动到底像什么样，我们最好拿一个艺术作品做实例。比如王昌龄的《长信怨》：“奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”

    王昌龄不曾留下记载，告诉我们他做诗时的心理历程。但是我们用心理学的帮助来从文字上分析，也可以想象大概。他做这首诗时必定使用了想象。

    想象就是在心里唤起意象。想象有再现的，有创造的。一般的想象大半是再现的。艺术作品不能不用再现的想象。比如这首诗里“车帚”、 “金殿”、 “玉颜 ”、“寒鸦”、“日影”、“团扇”、 “徘徊”等等，在独立时都只是再现的想象，诗做出来总须旁人能读懂，懂得这是能够唤起以往的经验来印证，用以往的经验来印证新经验大半凭借再现的想象。

    但是只有再现的想象决不能创造艺术。艺术既是创造的，就要用创造的想象。创造的想象也并非无中生有，它仍用已有的意象，不过把它们加以新配合。王昌龄的《长信怨》精彩全在后两句，这后两句就是用创造的想象做成的。个个人都见过“寒鸦”和“日影”，却从来没有人想到诗的主人班婕妤的“怨”可以见于带昭阳日影的寒鸦。但是这话一经王昌龄说出，我们就觉得它实在是至情至理。从这个实例来看，创造的定义就是：平常的旧材料之不平常的新综合。

    王昌龄的题目是《长信怨》。“怨”，是一个抽象的字，他的诗却画出一个如在目前的具体的情境，不言怨而怨自见。艺术不同于哲学，它最忌讳抽象。

    从理智方面看，创造的想象可以分析为两种心理作用：一是分想作用，一是联想作用。

    “分想作用”就是某一个意象和与它相关的许多意象分开而单提出来，诗的分想作用是选择的基础。有分想作用而后有选择，只是选择有时就已经是创造。

    不过创造大半是旧意象的新综合，综合大半借“联想作用”。联想是知觉和想象的基础。艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。我们曾经把联想分为“接近”和“类似”两类。比如这首诗里所用的“团扇”这个意象，在班婕妤自己第一次用它时，是起于类似联想，因为她见到自己色衰失宠类似秋天的弃扇；在王昌龄用它时则起于接近联想，因为他读过班婕妤的《怨歌行》，提起班婕妤就因经验接近而想象到团扇的典故。不过他自然也可以想到她和团扇的类似。

    因为类似联想的结果，物固然可以变成人，人也可以变成物，物变成人通常叫做“拟人”。《长信怨》的“寒鸦”是实例，鸦是否能寒，我们不能直接感觉到，我们觉得它寒，便是设身处地地想。不但如此，寒鸦在这里是班婕妤所羡慕而又妒忌的受恩承宠者，它也许是隐喻赵飞燕。

    人变成物通常叫做“托物”，班婕妤好自比“团扇”，就是托物的实例。“托物”者大半不愿直言心事，故婉转以隐语出之。 （选自朱光潜《谈美》）

    8、在唐代，王昌龄的诗就是讨女人喜欢的。

　　开元年间，王昌龄、高适、王之涣等人相约到旗亭饮酒。文人雅集，更妙的是还有伶人助兴。

　　这时正好来了一帮女伶。且听她们唱来：

　　 “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”王昌龄的。真个是一片冰心，温暖了朋友的心。

　　“奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”还是王昌龄的。慰藉了寂寞女儿心。

　　阳春白雪高则高矣，终是端着架子不肯拉下脸来，下里巴人俗则俗矣，却是活色生香土生土长地流露着自然的风情，于扰攘尘世歌儿舞女的口中，我们也许更能见到女儿心。

　　黑色的闺怨。

    9、影子也是诗词中常见的意象，花影、灯影、人影，月影、树影、光影，背影、倒影、侧影，等等，皆能入诗，姿态万千、气韵无穷。元缜有“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江”，李白有“举杯邀明月，对影成三人”，陆游有“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”，苏轼有“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”，张先有“云破月来花弄影”，王昌龄有“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”，林逋有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。诗词中各种各样的影可谓俯拾即是。

    写影的诗句虽然很多，但是，影子毕竟是影子，因为其飘忽不定，且无法独立存在，所以不能成为主角。在我的阅读视野中，尚未见到以影子为主题的作品。就连对影子独有钟情的“张三影”，也不过以影子为意象，借影以抒情遣兴而已。或许，这便是影子的悲哀。“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，影子总是要消失的，即使人们用无限深情的目光注视她。当影子依托的实体或产生影子的光不复存在，影子也就消灭无迹了，而天地依旧，江河滚滚。鸟儿飞过，天空没有留下翅膀的影子。

    10、乌鸦，鸦科，俗称“老鸹”。功大于过，益鸟。在中国的传统文化中，唐以前乌鸦作为一种吉祥的神鸟而受人们祭祀。历史上就曾有“乌鸦报喜，始有周兴”的传说，“人临行，乌鸣而前行，多喜”（ 唐段成式《酉阳杂俎》）。至今在我国的许多地方，乌鸦仍然被当作神鸟灵鸦被供奉祭祀。西南地区的“悬棺”“天葬”，武当山的“乌鸦庙”，东北地区流传的“乌鸦救祖”的故事，山民进山打猎，“扬肉洒酒，以祭乌鸦”的传统，等等。在国学复兴的今天，有一句妇孺皆知的话：“乌鸦反哺，羔羊跪乳”就是儒家教化孝道的一贯说法。现代科学的研究也证明，乌鸦有可能是最聪明的鸟。“乌鸦喝水”的故事也早已为人们所熟知。

    大概是唐以后开始，人们对乌鸦开始有了偏见。乌鸦不仅仅是“报丧鸟”成为了不吉利的象征，更有离奇者在“现代周公解梦”里，就预言了梦见乌鸦的各种形态的不吉利的应验。在人们的生活当中，乌鸦叫，被称作“鸹噪”，讨厌谁说话就是“鸹噪”，“闭上你的乌鸦嘴”！

     在我国的古典文学作品中有许多描写赞美乌鸦的诗句。如隋炀帝诗：“寒鸦千万点，流水绕孤村。”唐王昌龄《长信秋词》： “玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”贯休《秋末入匡山船行》：“水庙寒鸦集，山村夕照多。”此外，像“寒鸦噪晚景，乔木思故乡。”（于狄）；“新雁参差云碧处，寒鸦寥落叶红时”（温庭筠）；“谁使寒鸦意绪娇，云晴山晚动情憀。（陆龟蒙）； “寒鸦盘阵起，野菊卧枝开”（陆游）；等等。而秦观的《满庭芳?山抹微云》词：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”与隋炀帝的诗一起成就了古筝名曲《寒鸦戏水》。至于现代的文学作品中描写歌颂乌鸦的，就更多了。

     与古典文学作品中描写乌鸦的典雅、童话故事中乌鸦的美丽相比，现代文学作品中关于乌鸦的描写在调侃与无奈之外就多了些积极的思考。如非黑乌鸦的《乌鸦吟》：“我是乌鸦，我是乌鸦，曾经与人类也是朋友，相处融洽，一次诚实地说了几句真实话, 从此人人都憎恶我、回避我，称我为不吉祥的老鸹！”木木黄的《乌鸦》：“孤独是哲人最后的武器”，等等。而像寒梅韧雪飞的这首《乌鸦的寂寞》直接把乌鸦比作知识分子去正面描写乌鸦的作品，还较为鲜见。其实，静下心来仔细想一想，中国知识分子的身上还的确存在着许多乌鸦的特点。聪明、孤傲、寂寞、独自成群。他们不被常人所理解，在非议面前，从不因世俗的丑陋而改变自己的形象。他们“眺望幸福，编织梦想，”他们“曾想引颈高唱，却被世俗的唾沫杀伤”。在寂寞与孤独中一次次的完成了与“心灵的对吟”，为伟大的和平凡的“灵魂指路”，“替失落的生命唱歌”，只为有“无数灵魂欣赏他的歌”。没有他们的“鸹噪”，这个世界也许真的会很寂寞。然而，世界热闹了，他们却还要生活在孤寂之中，去完成“与心灵的对吟”。当人们在欣赏“采菊东篱下”（陶渊明《饮酒》），“醒来明月，醉后清风”（元好问《卜居外家东园》）的诗句，感受文人的悠然洒脱时，有多少人能体会其内心深处的孤寂与落寞。虽说是“一醉都休”，“任它两轮日月，来往如梭”，却分得清“清泾浊渭”，忘不了“南朝旧曲，司马泪痕”，“生存华屋，零落山丘”。历史上，一句“闭上你的乌鸦嘴”！使多少忠臣良将、仁人志士永远的闭上了他们那张“鸹噪”的嘴。正所谓“文官死谏”。如果当时的人们听到“鸹噪”的时候，能认真地想一想，如果……没有那么多的如果，历史不会重新来过。

     寒梅韧雪飞的这首诗也许算不上是好诗，但确确实实的写出了知识分子的寂寞与无奈。大凡做学问者，都要能耐得住寂寞，忍得了孤独，承受得了非议。他们选择了这条路，他们只能在孤独中享受着快乐。寂寞也是美丽的。

    寂寞书斋里的知识分子，尘世间的神鸟灵鸦！

    11、“含蓄”也是中国古代意境的主要美学特征。“不着一字，尽得风流”，即是“文已尽而意有余”之意，亦即“含不尽之意，见于言外”，这就是从哲学上的“言不尽意”论引申出来的。“语不涉己，若不堪忧”，即是对上两句的具体解释。中四句是说产生这种含蓄的根本原因是在诗境之自然本性，所谓“真宰”，亦出《庄子齐物论》，即指万物运行的内在规律，它是不以人的意志为转移的。是这种自在的规律使含蓄呈现出自然的态势，似乎永远有无穷无尽的深意蕴藏于其中。如酒之渗出，虽已积满容器，而仍然不停地渗出，永无尽时；如花之开放，遇秋寒之气，则放慢其开的速度，含而不露。后四句更以空中之尘、海中之沤比喻其无穷无尽，变化莫测。或深或浅，或聚或收，以一驭万，则得其环中。这一品强调含蓄必以自然为基点，方有“不着一字，尽得风流”之妙。王昌龄《长信秋词》云：“奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”诗中未有一言及怨，而失宠宫女的深沉幽怨、无穷哀思，则尽在形象之中，言词之外矣。

    12、密密麻麻的寒鸦充满信心的向远处飞去，在天空中构描出斑烂的图画，就连五彩的晚霞也害羞的藏在了山后。

    唐朝诗人王昌龄的“长信秋词”中，有“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来来”的词句。我欣佩诗人把玉颜和寒鸦巧妙地联句入诗，位列唐诗三百首，千古吟唱。

    动物学家证实乌鸦是最智慧的鸟类。是为数不多的会使用工具捕食的鸟。

    它们适应环境的能力极强，从不避艰险，总是顶风冒雪勇往直前。

    它们没有高贵的身价，没有动听的歌喉，更没有美丽的羽毛。它们的生命力极强，因为它们是最普通的。

    它们没有崇拜者也不崇拜别人，充实的生活付于了它们生命真实的含意。

     它们出生在那里，就在那里筑巢建窝。它们绝不因严冬而迁徙，更不避酷署和骄阳。

     它们以腐为食，扫静天下，杜绝了因腐而引起的役病流行，化腐朽为神奇。

    它们又是扫蝗的大军，有它们的存在，蝗灾绝不可能肆虐。

    在日本国，人们把它看做神鸟，它们生活在城市的各个角落，与人类共同“经营”着城市。

    它们不会巧言令色，也不善歌功颂德，更不喜莺歌燕舞，它们粗犷的嗓音予言着人们前途的困难，被永远生活在幻梦中的人们乞求平安的心理所左右，“乌鸦嘴”成了人类不喜欢它们的唯一理由。

     它们是动物世界里极少的俱有反哺育儿功能的圣鸟，确保了它们的后代快速健康成长。

    它们千百万年仅守着一夫一妻的原则，失去配偶的孤鸦总是在凄厉的衷鸣声中绝食而亡。

    它们是从不被人类重视的人类的朋友。

    我爱博击长空的雄鹰，更敬重平凡而智慧的“寒鸦”。

    13、喜欢读唐诗。“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的孤独凄冷，“大漠孤烟直，长河落日圆”的寂寞苍凉，读“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的惘然相思，读“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”的黯然无奈；读“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”的微寒清丽；还有“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的一片空灵飞扬，以及“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”的无尽伤痛绝望。

    14、　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。似乎，万物轮回皆凝结于这两句之间。我们不过是世间过客，匆匆于山水间，转眼就是一场世事沉浮。
　　
　　时光飞转，展眼，苏子畅游赤壁，逐其流而扬其波，把酒临江，横槊赋诗，纵情山水。有客云“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”唯苏子借水月抒怀——江水东流不尽，明月盈亏未损。故，物我无尽，世事轮回。此消彼长间，看彼岸花开花落。
　　
　　然而轮回间亦有交错，擦肩而过的刹那便生出离合悲欢。芸芸众生，你我陌路殊途。怕只怕，看惯了“人面桃花相映红”，却又造化弄人，只剩得“桃花依旧笑春风”。纵然是此生挚爱，亦无可寻觅的悲哀。又挂怀，当日里“出入君怀袖，动摇微风发”的浓情蜜意，却也难逃“红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明”的孤苦伶仃。当日里的恩爱无限只换来日复一日的“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”的殷殷期盼。银牙咬碎，便心心念念着“人生若只如初见”，宁愿不相识，如此可以不相思。“但曾相见便相知，相见何如不见时”。
　　
　　在轮回的擦肩里，无怨无恕。然而前路已尽，奈何桥头，又有谁曾深情回望，从薄雾中回首一生。前缘已逝，耳畔奈何涛声绝响，毅然的一扬首，割舍不断的前尘都付与浮云。今生今世，若你我跌落红尘，草长莺飞的年月里，抛却爱恨离愁，再相逢可是似曾相识。

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