郑树森：与艺术共感飞翔的青春纪事录

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　　李渝、李黎、季季、陈列、陈芳明、杨泽、樊光耀、骆以军、迈克/关爱推荐
　　　　郑树森/专文介绍
　　
　　与艺术共感飞翔的青春纪事录
　　
　　　　满目的画面，闭上眼睛也看得到笔触和颜色细节；整个空间的音乐，与心里跳动的声响同步而随之吟唱；进入书中悠游古典艺术、音乐或电影世界，来到艺术家共聚的文艺沙龙或创作房间；是跨越所有感官如影像、音声、触觉感觉，以灵魂为导引，对生之美死之悲、人性的追求理解，更是融合无间的美学提炼。作者浸淫其中，真诚纯粹，信手拈来，不由让人张望其背後轰轰然的巨人。
　　
　　　　当前华文美学评论中，尉任之是最优秀的作者。
　　
　　　　能够把美学∕哲学∕绘画∕音乐∕电影等论题都说到，是很不容易的，尉任之却能说得深入又有序；他总能选择吃力的题目和被忽视的题材，从作品和个人着手，用人文精神来关照，知性比谁都强，文字漂洗了多余的感性，最是沉静敏捷实在。
　　
　　　　第一次在《印刻》上读到任之的作品就让我觉得与众不同，以後每见他有新作便充满了期待。──李渝
　　
　　　　作者安静从容地出入於音乐、绘画、电影、文学等艺术之间，探问其中诸多创作生命的追寻，凝视那些心灵深处若干不时闪烁的光亮与阴影，时而回顾自己，时而张望风景，沉思，诘问，或者叹息，并且，一再地看见与发现。──陈列
　　
　　　　尉任之的第一本文集《室内静物．窗外风景》在这个Facebook杀时、twitter杀字的新世代出版，恐怕是非常不合时宜。任之此书涉猎极广，文学、美术、音乐、电影、新兴国族文化，无一不包，又层层互扣，互为激荡；对於行将逝去的「老灵魂」，这些文字都是需要细细咀嚼才能体会的精粹，在「慢读」（slow reading）成为「非常态」的年代，知音寥落，在所难免。而这些文字的「反潮流」，更在於其十分不「肚脐眼」（navel-gazing），而过於「大哉问」。德国评论界若干年前就曾以「我、我、我的世代」来形容德语新世代小说界。陈映真先生中风前最後一次参与《联合报》短篇小说奖评审，对绝大多数作品的「喃喃自语」惊讶莫名。这个趋势在「有Facebook、无朋友」（靠虚拟、缺现实）的今天，更是一发不可收拾。因此，任之一再打磨这批文字，印刻出版社竟然坚持出书（尚未「app」），可说是知其不可为而为之，绝对是rear guard action。
　　
　　　　任之在这本书展示的多才多艺，除天赋聪颖，吸收快，分析强，与後天栽培也不无关系。父亲尉天骢教授是散文家、名学者，更是《笔汇》、《文学季刊》（《文季》）两份重要刊物的创办人。母亲孙桂芝女士（1943-2005）是声乐家，晚年亦擅丹青。很长一段时间，尉府真是「往来无白丁」，进出都是台湾艺文界的一时俊彦，更是海外不少文人雅士返台时的落脚点。任之得天独厚，能够在这样的环境成长，耳濡目染，识见修养自是不凡，也为旅法後的恢宏视野奠下深厚的基础。任之这本文集，全面展现他青少年时期以来的多方面修养，行文洗链，分析入微。文章陆续在海峡两岸披露後，少数仍在「慢读」、不大会快闪眼球的老辈文友，无不赞叹，想来任之亡母在天之灵定当欣慰万分。与尉家两代相交，不觉四十余年；任之新书付梓前有幸得睹定稿，浮想联翩，录下以为存念。──郑树森〈多才多艺一任之〉
　　
　　　　《室内静物．窗外风景》所期望达到的一个尝试，便是如何运用一种新的形式来把艺术介绍给读者朋友……看着将要出版的第一本集子，我的心情既期待又焦虑，既紧张又喜悦。翻看这些过去的作品，感受到一股年轻的冲劲，或许有点莽撞，却也觉得格外的珍贵。随着写作经验的增加，我自觉这种莽撞的力量将会愈来愈淡。《室内静物．窗外风景》就像一部我个人的青春纪事录，保留了这个时期我对艺术的看法、我旅行的纪录，以及我这个阶段的生命状态。──尉任之