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簡體     傳統

    喜相逢
    笛子曲。
    《喜相逢》原是流行于内蒙古的一首民间乐曲，后吸收山西梆子及二人台中作为过场的音乐，或配合剧中人入洞房等欢乐喜庆的场面使用。笛子独奏曲《喜相逢》是冯子存等在传统乐曲的基础上改编而成的。此曲采用民间变奏手法，在演奏上运用吐音、花舌、飞指、花舌颤音等技法、生动地表现了恋人依依惜别和别后重逢时的欢乐情绪。全曲音乐气氛热烈、生动活泼，具有浓厚的乡土气息。
    乐曲的结构为民间器乐曲中常见的变奏曲式。全曲分四段，后三段是用不同的演奏技法、不同的速度、力度和节奏，对前一段主进行变化重复，从各个侧面丰富和发展了主题的音乐形象。第一段，是主题音乐的呈示，其开始乐句用了我国民间乐曲常见的散板形式，后又以缓慢的速度和感叹性的慢速滑音、表现亲人惜别时依恋难舍的情绪。第二段，是主题的第一次变奏，速度加快减少了滑音，用轻快活泼的节奏表现出亲人重逢的喜悦心情。第三段，是主题的第二次变奏，通过速度加快和吐音的运用表现了一种情不自禁、欲歌欲舞的欢乐场面。第四段，是主题的第三次变奏，它用了性格火热的固定音型，不断穿插进行。花舌音再次使用，速度渐快，将音乐推向高潮，将亲人团聚的欢乐之情推向顶点。
 
    寒江残雪
    此曲亦名“春思”。乐曲宛转细腻，表现了一幅初春寂静的江南映射着皓皓白雪，残冬将去，奏即来的景象。
     寒春风曲
    二胡独奏曲。
    华彦钧(阿炳)作曲。乐曲的一部分曲调、演奏手法与《二泉映月》相近，但曲调较多地在明亮音区进行，更为活泼流畅，舒展宽广，使听者感觉到明媚的春天正在走近。阿炳(1893-1950)，是我国着名的民间音乐家，江苏无锡人。曾一度沦为街头流浪艺人，饱受苦难，双目失明。阿炳作品很多，是我国音乐宝库中的一份珍贵遗产：琵琶曲《昭君出塞》、《龙船》；二胡曲《二泉映月》、《寒春风曲》、《听松》等。其作品渗透着传统音乐的精髓，情真意切，感动人心，充满艺术的生命力。
寒鸦戏水
筝独奏曲。
《寒鸦戏水》是一首着名的客家筝曲，也是潮州音乐十大套曲之一。客家，指南宋末为避战乱而迁居广东潮、梅地区的中原人。客家筝曲又称“中洲古调”。此曲采用传统十六弦钢丝筝演奏，音色清越，余音悠长，音韵委婉。乐曲描写的寒鸦(即鱼鹰)成群嬉戏池塘的欢乐景象。此曲不但旋律优美、而且格调清新、韵味别致，凡潮乐所流传之处，必可闻此乐声，故人们常戏称此乐曲为潮州之州歌。
    朝元歌
    曲牌名，又名朝元令。《九宫大成南北词宫谱》收归南双调过曲；《集成曲谱》收归南仙吕入双调集曲；吴梅《南北词简谱》收归南双调正宫调类过曲。曲调用乙调或正工调，商调式。全曲可分为三段，第一段四句，曲调是上下对句式重复结构；第二段五句，曲调是四句式结构，末段五句，曲调是二小段式，后小段为第一段上下句式的变化再现。后被人用此曲牌编成箫曲，此曲多叠用四支，曲调古朴幽雅，韵味十足。
    荫中鸟
    笛子独奏曲。
    《荫中鸟》是着名笛子大师刘管乐于1955年创作的作品。作者以群众所喜闻乐见的形式，运用民间流行的模拟鸟叫等高难度的吹奏技巧，谱写出一首富有音乐性的乐曲。全曲短小活泼，旋律欢快，其素材采自河北高阳、蠡县一带流行的唢呐小曲。主题旋律生动，鲜明，运用顿音、滑音等技巧，模拟鸟的鸣叫，形成鸟语化的旋律，表现林荫中百鸟争鸣、一派生机的景色。中段笛子在轻快曲调伴奏下，自由模仿各种鸟叫，活泼的快板、喧闹热烈的音乐，让听者进入了荫中百鸟竞相争鸣的艺术境界，描绘出一个生机盎然的大自然景观。

    塞上曲
    琵琶独奏曲。
    《塞上曲》最早的曲谱见于《南北派十三套大曲琵琶新谱》，是李芳园根据华秋萍《琵琶谱》浙江派西板四十九曲中的五首独立小曲，加以组合组成一首着名琵琶套曲。在华氏谱卷中首页有“武林逸韵”的题字。武林即杭州，可见这些小曲当时曾流传于江浙一带。原小曲分别标有《思春》、《昭君怨》、《泣颜回》、《傍妆台》、《诉怨》的小标题，李芳园改编的名字依次为《宫苑思春》、《昭君怨》、《湘妃滴泪》、《妆台秋思》、《思汉》，总称为《塞上曲》。这首套曲抒发了一种哀怨凄楚的情感，细腻地描写了王昭君怀念故国家园的心情。《塞上曲》是一支文曲，曲调婉转细腻，在弹奏上充分发挥左手推、拉、揉、吟等技法，使旋律更显得委婉柔美，表现出“声声掩抑声声思”的情绪，具有强烈的艺术感染力。

    碧涧流泉
    乐曲以清脆之音，表现出深山峡谷之中淙淙流水欢快地流淌的情景，让人联想起唐朝诗人王维在《山居秋暝》中所描绘的意境：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟，随意春芳歇，王孙可自留。”一派诗情画意般的田园风光令人流连忘返。
 

    醉归曲
    琵琶曲。
    这是一首描写与朋友尽情欢乐之后带有醉意的人在回家路上的情景。曲调委婉悠扬中带有一丝诙谐，令人想起宋朝女词人李清照的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡；惊起一滩鸥鹭。”

    蕉 窗 夜 雨
    蕉窗夜雨：筝独奏曲，中州古曲。软套（重三六）音阶。乐曲的标题可能取自宋词：“只知愁上眉，不知愁来路。窗外有芭蕉，阵阵黄昏雨。逗晓理残妆，整顿教愁去，不合画春山，依旧流连住。”（陆游妾某氏《生查子》）
　　全曲分五段：主题和四次变奏。
　　主题的旋律幽雅，速度缓慢，常以滑音和颤音润饰，表现了一种静谧、安适的意境。
　　第二段速度略快，增加了喜悦的情趣。
　　第三段由4/4转2/4，速度渐快，出现连续的低音切分节奏，尤如隆隆雷声。
　　第四段以扫弦技法和切分节奏相结合，表现浙沥的雨声；雨停了，而屋檐上的积水仍然嘀嘀嗒地落在芭蕉叶上，晶莹四射，别有情趣。全曲恰似一幅工笔精细，素色淡雅的水墨画，引人入胜。

    霓裳曲
    笛子曲。
    又名《小霓裳》，以有别于清代李芳园所辑琵琶大曲《霓裳曲》。最早由杭州艺人移植。乐曲分五段：玉兔东升、银蟾吐彩、皓月当空、嫦娥梭织，玉兔西沉，很明显是根据唐明皇游月宫闻仙乐的传说编写，曲调典雅靡丽，节奏有古代舞曲的特征，确有月里嫦娥翩翩起舞的意境。结构很有特点，主题在变化重复时，每一段首尾保持不变。“合头”和“合尾”使主题音调贯穿全曲、给人深刻印象。
    鹧鸪飞
    笛子独奏曲。
    湖南民间乐曲，乐谱最早见于1926年的《中国雅乐集》，以后以丝竹乐合奏、箫独奏等多种演奏形式在江南一带流传，后经陆春龄加工改编，发展成具有浓郁江南风格的笛子独奏曲。乐曲通过对鹧鸪展翅飞翔的生动描绘，表达了人们渴望自由和向往幸福生活的美好愿望。悠扬抒情的慢板和流畅活泼的快板，使音乐富有层次和对比。在演奏中充分发挥了南方曲笛音色醇厚圆润、悠扬委婉的特点，并通过打音、颤音、赠音等技巧调饰曲调，以表现鹧鸪飞翔之态。如乐曲开始的四个长音，运用实指颤音、虚指颤音以及力度的变化，一下子就把鹧鸪击翅翻飞的艺术形象展现在听众面前。中段运用气息控制，通过力度的强弱对比，栩栩如生地描绘了鹧鸪忽远忽近、忽高忽低，纵情翱翔的姿态。乐曲最后运用越来越轻的虚拟颤音，给人以鹧鸪飞向天边，越飞越远的联想。

  瀛洲古调
  洲古称仙境，亦即中国长江下出海口的崇明岛。该曲流传于清代末年。乐风格活泼灵巧，形象逼真，表现了作者对童心的追求。乐曲共有六个小标题：（一）小月儿高（二）鱼儿戏水（三）雀欲归巢（四）晴蜓点水（五）顽童（六）狮子滚绣球每个小标题均可独立成曲。

    霸王卸甲
    琵琶独奏曲。
    乐曲描述公元前202年楚汉垓下之战，但侧重描写西楚霸王项羽的失败。乐曲分十四段(1)营鼓(2)升帐(3)点将(4)整队（5）排阵（6）出阵（7）接战（8）垓下酣战（9）楚歌（10）别姬（11）鼓角甲声（12）出围（13）追兵（14）众军归里。《霸王卸甲》着重渲染了西楚霸王的英雄悲剧，对这个“力拔山兮气盖世”的历史人物表现了更多的同情和赞颂。乐曲的开始部分，描写了大战前的准备。“营鼓”一开始的鼓声，在琵琶的低音区奏出，鼓声显得低沉悲壮，全曲的悲剧性气氛从一开始就得到了渲染。乐曲对战斗的描写并没有花太多的笔墨，着重通过“楚歌”和“别姬”两段以表现项羽与楚军的心绪。“楚歌”一段，琵琶用长轮奏出绵绵不绝、凄凉悲切的曲调，节奏自由的旋律通过渐强渐弱的力度变化，如诉如泣，令人愁肠欲断。“别姬”的旋律则以短小的句幅相对各呼应，急促的音调和用推音奏出的滑音，更深刻地表现了项羽于四面楚歌之中慷慨悲歌，诀别虞姬的凄切心情，相当完整地塑造了一个刚柔并济、坚强勇敢的古代英雄形象。琵琶曲《霸王卸甲》是我国艺术宝库中的一颗灿烂明珠。

网载 2012-07-20 21:21:49