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周华健

　　“做完这张专辑，我的国学程度提升了，中华文学的美竟可以达到这种程度，希望歌迷也能接受！”筹备整整三年，周华健终于完成新作，找来了着名作家张大春共谱这张音乐与文学巨制《江湖》，“音乐本事《江湖》万人鉴赏会”于前晚登陆北京首都体育馆，李宗盛、刘烨[微博]、刘欢、杨坤[微博]等皆来捧场，两人笑言“搞大了”。而在昨天下午，华健与张大春在记者面前对谈创作精髓，感慨中华文学之美的同时，亦希望自己的中国风尝试能在乐坛完成一次抛砖引玉。

　　音乐文学一拍即合

　　人生每刻都是“江湖”

　　在新专辑万人鉴赏会上，周华健演唱了《我上大名府》、《侠客行》、《离别赋》、《客梦》、《身在梁山》5首新歌。这张名叫《江湖》的专辑由周华健亲自作曲，着名作家张大春作词，整整打磨三年才问世，部分歌词取材于中国四大名着之一的《水浒传》的典故(例如：客梦、身在梁山、三打祝家庄)，歌词的意境不只是单纯的爱情、生活，还包含了历史、文化，并融合了摇滚、京剧和民谣等音乐元素。身经百战的华健，竟然在向世人发表新作品时感到了紧张：“这张唱片很特别，市场上没这样的唱片，录音室录音有些可以一句句来，我为了这晚花了两个星期练歌！”

　　上世纪80年代，身为制作助理的周华健和新锐青年作家张大春，两人曾在滚石办公室有过几面之缘。当周华健开始发片，两人便失去联系，时光流逝间，他们一位成了歌王，一位成为大小说家，有趣的是他们都成了彼此的粉丝。谈及对于互相作品的欣赏，两人开起了玩笑，周华健坦言更喜欢张大春早期的作品，“从《大说谎家》到《大唐李白》看得出他个人的成长，可新书前20多页好难读。这是好事，我相信我自己也是在音乐成熟了很多。”张大春则透露自己最早会唱的是《花心》，常常被他的歌洗脑，“有时候早上起来，耳边就开始回响《刀剑如梦》这样的歌，到了中午还丢不掉，恨死这个魔音传脑了，最多出现的就是他的歌。”

　　这样默默倾慕的两人，到了2007年终于再次遇上，吴兴国的新京剧《水浒108》邀请张大春担任编剧，周华健担任音乐总监，促成两人再续前缘，共同为剧完成了多首作品。他们在为京剧共同创作的过程中，不但建立起深厚的情谊，更感受到彼此的默契，用华健的形容是“互相契合的齿轮”。一直希望出一张以男人为主题的唱片的华健，在三年前决定要做一张专辑，于是他想到了张大春。“华健是初想者，2007年完成《水浒108》，他从头到尾参与，后来希望延展出一个概念，以原来的五六首歌发起想出了江湖这种概念，把我们的现实想象成江湖，就把它交付给我了。”张大春笑言，当时自己本以为只是要把“水浒”里合作过的东西重新做成一张，没想到那么复杂，“一口酒差点喷出来！”

　　两人在多次讨论之后，将创作主题定为“江湖”，藉由“江湖”的各种面相，传递“侠”的核心精神与价值观，在周华健与张大春看来，人生无处不“江湖”，上公车站、去菜场都是江湖，在职场上也是每天在出入江湖。而他们做出的“江湖”是中国式的侠：“我们发现英文里没有‘江湖’，‘侠’更是没办法翻译到西方文化，这些是很中国的精神，是种中华文化传承，这个值得研究。”华健以自己与滚石之间的关系为例，在很长时间内他们是没有合约的，“这也是一种侠，我说过一辈子只有一个唱片公司，这其实没有很难，却很少人这么做。唱片不好，去哪里都不好，如果作品不好去哪里不是一样。”

　　不求销量奖项证明

　　但求抛砖引玉作用

　　在《江湖》中，大概五六首是当年“水浒”的曲子，周华健将其全部重新做过，找到了摇滚、民谣的形式渗透到京剧之间。对于中国风的歌曲，周华健年轻时便有经验，当年金庸的武侠片找他，《刀剑如梦》这样的作品他两天就能完成，很是得心应手，所以当时的京剧《水浒108》也马上答应。而张大春和流行音乐其实早有渊源，上世纪80年代就结识了如李宗盛、罗大佑、郑华娟等音乐人才，最初还给张艾嘉、潘越云[微博]写歌。但这次对于两人却是全新的挑战，撞墙期也不期而至。“我与大春不常见面，常常打开电脑就收到了歌词，第一反应：你在整我吗？！陆续来了《泼墨》这样的词，密密麻麻的‘皴法’(中国画技法名)，《金缕曲》不成歌啊，字数一样，光是这两首就耗了半年才写完，完全没有头绪，我把自己关在小房间弹弹弄弄睡觉。没人催我就慢慢弄，《泼墨》是某一天看到歌词突然有的灵感，不过里面的‘皴法’压根没写，隔了一个月后某天凌晨三四点看电视，瞬间哼出曲子拿录音笔录下，飞快到公司录出来。”华健笑说。

　　《江湖》这张专辑中，文字和音乐有着相等的份量，甚至光是《泼墨》就有二三十个典故。现代华语流行歌的歌词已经日渐浅白，离古典诗、文的美感越来越远，但《江湖》却以文言文创作，对现代的听众接受起来是否困难呢？“我不担心，绝大多数还是比较白话，”张大春抢答道，偏文言文的只有《泼墨》，“这个是华健自己特别设计的句型，大量名词堆叠极少动词连接，比如‘一纸清白’唱几遍也会习惯，不要去分辨是文还是白，我们日常生活随口一个四字成语也很多见。”

　　自己勇敢尝试了第一口螃蟹，周华健亦对市场反应看得轻松：“现在的我没有什么好怕的，做张唱片需要卖多少张、上几个排行榜，完全不是我会考量的，我有机会做出很不一样的唱片，哪怕需要一些时间才能被接受，懂了之后就会发现它的美和吸引力，我希望接下来流行歌可以尝试这样的方向。”面对唱片市场，周华健一度将“退休”二字挂在口中，因为不知道还能做什么：“我们的歌总在重复情绪，这次突破不敢说抛砖引玉，我大胆鼓励大家可以尝试这个方式做音乐。”一旁的张大春点头补充，他们的初衷是让歌词里的语言素质更丰富与多元，而非让歌曲回到古典。

　　尽管过程跌跌撞撞，成果却叫人满足，华健自评“一张很有血很有肉的唱片”，外界亦觉得它有实力竞争各大奖项，然而对此他却看得极淡：“我好久没参加各种颁奖典礼，以前会很幸福，哪怕见见世面也觉得好，到后来发现原来我已经不用去担心唱片销量与排行榜成绩的时候，原来我整个人很轻松很快乐，我想保持这种感觉，对于明年能得什么奖，我完全不想，到了明年再说吧。”他说，与其谈什么惊天地泣鬼神的理想，中华文字的美已经是最大的收获。

网载 2015-06-07 20:15:06